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“情景设置”教学法在动画虚拟角色表演课程运用研究

Webmaster: ArtDesign | Time: 四月 19, 2017

摘    要:近些年我国的动漫产业飞速发展,企业对于动漫人才的需求与日俱增,随之中国的动漫教育也越来越受到大家的关注。“虚拟角色表演”是在整个动漫教育体系中处于关键位置的重要课程。文章将以笔者对动漫企业的调研反馈和教学实践为依据,探讨如何改进虚拟角色表演课程的教学方法,提高学生们的学习兴趣,最终促进整体动画教学水平的提升。

 

关键词:动画;虚拟;教学体系;表演;创新

检    索:www.artdesign.org.cn

中图分类号:J218.7; G642.0

文献标志码:A             文章编号:1008-2832(2017)01-0147-03

 

近年来,我国的动漫产业发展迅速,已经形成了规模。在中国生产的原创动画片产量已大大超过动漫强国日本和美国。因此我国的动漫公司对动漫人才的需求也越来越大、要求越来越高,这对开设动画专业的高校提出了更新的人才培养要求。培养更高的专业技术水平、原创能力强的动画专业人才也是我国高校动漫教育工作者的重要任务。
当今计算机动画取得了很大的进展,并逐渐渗透到日常生活的各个方面,在动画中虚拟角色没有控制自己活动的行为能力,它们自由自在、自然地行动需要,是动画师对动作调整的结果。在创作中,人们希望控制虚拟角色动画的进程,也就是在更高级别上指导虚拟角色的行为,那么虚拟角色人物面部表情和动作能否充分表达出设计师所创造的角色起着至关重要的作用。

一、动画教学体系中开设的虚拟角色表演课程的意义

动漫产业发展迅速的今天,再也不是传统意义上的漫画和动画,现代动漫产业涉及到电影、电视、网络、游戏、数字娱乐、出版传媒、动画衍生品等众多领域。现在动漫产业的迅速并且大规模的发展必然会带来企业对专业人才的多样化和细分化需求,这就要求我们在动画的教育中加强学生的动画创作“基本功”能力的培养和专业技术的训练,而对于动画语言的训练“虚拟角色表演”课程是其中最重要的课程之一。①

在全国各地高等院校的大规模扩招的基础上,目前我国所推行教育改革是从原来的精英型教育模式转向为半精英半普及的大众型教育模式。这是由于扩招各艺术院校招生的门槛也大大降低,大多数学校的动漫专业在招生时并不考动漫方面的内容。这些学生对于动漫方面的专业知识仅限于对电视或电影的观众层面的了解,对本专业的知识知之甚少。而虚拟角色表演课程是学生们转向动画专业学习的重要课程。在实际教学中,虚拟角色表演首先应该使学生从动画的静帧的画面状态中走出来,明确这门动画专业课程学习的目的和方法,让学生改变以前只注重绘画而忽视动画动的坏习惯。虚拟角色表演是一项涉及人物肢体动作、面部微表情、情感转化、心理学、计算机科学以及信息科学等领域的复杂工作。近年来,在动画行业中虚拟角色表演已经成为计算机动画一个新的领域,在课程中学生需要掌握表演知识和视频拍摄、计算机三维动画软件等操作能力。虚拟角色表演课程是一门重要的专业课程,在教学实践中教师课堂分析动画影片中的经典案例和学生们自己创作情景剧情的作品的进行合理安排,使教学过程生动有趣,发挥学生的创造力,使学生的学习场景与未来的工作场景的衔接更加紧密。

二、“情景设置”在虚拟角色表演的教学效果

(一)“情景设置”在虚拟角色表演的课程定位

动画是一门艺术、技术与科学相结合的应用型设计专业,虚拟角色表演课程是具有一定针对性的和目标性的综合训练课程。它是在传统表演专业教学的基础上,加入动画的艺术特点发展而来的。虚拟角色表演作为现代动画教育体系中的一门重要课程,在整个动漫教学体系中处于重要位置,我们将熟悉角色和导演在三维动画中的应用,运用最新元素,定义角色的行为和个性。这需要我们了解舞台剧与三维虚拟环境之间的异同性。这为角色动画和动画短片创作等课程提供了坚实的理论基础和技能储备。因此,在虚拟角色表演课程的教学中不仅使学生们对前期的学习有所总结也对后面的动画短片的学习有所准备。所以说虚拟角色表演是在整个动漫教育体系中处于承上启下位置的重要课程。②

(二)科学的课程设置

虚拟角色表演课程设置上应注重培养和锻炼学生综合创造力,以及结合运动规律十二法则通过真人表演素材进行艺术化的处理和三维动画实现的能力。在教学主导思想上我们对我国动画传统教育模式进行一定的更新:首先是对传统表演课程中教学方法的认识,再通过对McCoy博士的情感理论在面部表情(愉快、愤怒、悲伤、害怕、惊讶、厌恶、轻蔑)的呈现进行研究,利用肢体语言和情感表现和眼睛的语言在三维动画中对虚拟角色的行为和个性进行充分展现。
在课程安排上,首先我们把某两种情绪的转换做成纸条,让学生自己抽取,选择一种表情转化到另一种的变化。每组两名学生,根据故事的受众人群进行情景设置表演,主要研究角色A从情绪的转变过程,角色B本身性格的反应。至少要通过五次以上的拍摄合成,做出最终满意的视频参考文件,这个时长只需要五秒钟到十秒钟,但是需要学生无数次的配合训练,并将情绪的转换做成视频参考,并绘制出关键帧,为虚拟角色动画的动作做参考依据。这样学生更主动的去参与并进入角色,该课程重在培养学生将“情景设置”的构思意图表演出来,作为实际参考,并结合三维软件将虚拟角色的情感表达出来。
这就要求学生要熟练的掌握动画三维制作软件,还要培养学生能够迅速准确地表现虚拟动画角色的个性和情感转换的表达能力,并最终将自己构思的动画角色利用运动规律,通过三维动画的形式展现出来。
虚拟角色表演课程需要学生将表演和三维CG技术相结合,最终在虚拟世界中由计算机来完成角色表演。对于动画专业学生来说对虚拟角色人物的面部表情和动作都要用三维软件来表现,这与他们未来的工作场景相一致,为今后的工作奠定基础。这个过程也是加强学生对虚拟角色表演的理解和对三维动画创作流程的掌握,为学生们今后个人的三维短片创作做好准备。

(三)培养学生的创造性思维

在虚拟角色表演课程的具体教学当中,我们鼓励学生丰富的想象力,夸张的表演。因为巧妙地构思能让作品生动,活灵活现角色的展现、夸张的动作表演是动画做基本的表现手法。动画教师应鼓励学生根据设定的主题创作个性化的表演内容,使用动画运动规律的方法进行关键帧的绘制。这门课程是综合性的创作练习,在探索不同角色情绪转换过程中,通过他们的动作、姿势、面部表情以及基于即兴创作和实际练习的结合。在对角色动作所有行为产生的合理性开展研究,重点为角色的姿态动势(通过支配身体的部分、呼吸,态度等因素)还有角色的微表情动作(眼神、呼吸、眉毛) 体会所有的无声的交流和微妙的表演体现。最终使学生们掌握如何利用虚拟角色肢体语言和面部表情展现其个性设置的能力,以及可以自由的使用三维动画软件进行调整出的理想虚拟角色的综合能力。

(四)采用“情景设置”拍摄提升教学效果

随着多媒体辅助教学方式的普及,它已成为我国各大高校讲授动画教学中重要的组成部分,它是集图像、文字、声音、视频等于一体的,并具有形象性和直观性的优点。但是“情景设置”还是我们虚拟角色表演的课程中特色的方法:首先,教师可以通过多媒体课件向学生们展示成功的动画作品中的虚拟角色理论和作品的成功之处,这样会加速学生的理解,提高学习效率。学生在理解虚拟角色表演的相关理论后,在课程中让学生将自己设置的情景进行表演,这个视频很短,但这个过程需要学生面对镜子的无数次试验,最终将自己最满意的视频表演展现出来作为参考,这个参考至关重要,否则无法达到创作出生动的虚拟角色运动效果。学生在“情景设置”的拍摄和表演过程中,可以使用手机或摄像机进行拍摄。在这个过程中学生参与到自己作品的创作表演中,学生对自己的要求越高,他的作品就呈现得越完美。这就让学生更加有兴趣并积极主动的不断的完善自己的作品。

(五)激发学生在学习中的主体意识

在具体的课堂教学中,教师应让学生在学习过程中增强主体意识,使学生熟悉表演在三维动画方面和演戏的方法的区别。根据剧情的需求来定义角色的性格以及行为,充分表达角色的表情和肢体语言。在创作作品时自己选择恰当的情景设计和表现方式,完成有个性的作品。教师引导学生以自己的观察和感悟为起点,探索虚拟角色表演的技巧,在三维软件中进行虚拟角色动作调整和应用。力争在虚拟角色表演课程中使学生在掌握动画表演相关知识和技能,理解舞台剧和三维创作之间的异同,培养学生对动画专业的学习乐趣,并最终提升学生的动画专业的综合素质。

 

小结

虚拟角色表演课程重在培养学生以“情景设置”的方法进行构思,学习表演理论并应用到虚拟角色人物性格和场景中,利用电脑软件将虚拟角色进行生动展现。这要求学生不仅可以熟练的掌握动画三维应用软件的,还要求学生能够活灵活现地表现出虚拟的动画角色的个性和情感、情绪,并最终将自己构思的动画角色通过三维动画的形式展示出来。在虚拟角色表演课程的授课中教师要探索并思考,虚拟角色的情感和肢体动作的关系,同时研究角色的微表情创作方法,在考虑摄像机角度时,要从观众的视角出发。使学生的课上练习与专业化动画作品的创作更接近,在今后的角色动画课程进行紧密衔接。在教学过程中,教师除了要明确人才培养目标之外,还要不断关注产业的发展方向和相关技术。在教学中充分利用“情景设置”激发学生们的创作灵感,培养他们的主动的创新意识,提高自己创作的综合能力,为学生们未来能够创作出更优秀的动漫作品打下坚实的基础,并推动我国动画产业向国际接轨的进一步发展。■(刘博,任剑超    天津理工大学 艺术学院)

 

天津理工大学教学基金项目

 

 

 
注释:

① 李晖,赵鹏. 浅谈“大数据”对我国电视动画创作生产的影响[J].当代电视,2015(1).

② 李晖,高原. 高校动漫专业电脑绘画课程的建设[J].学园,2014(2).

 

 

参考文献:

[1] Wayne Gilbert. Simplified Drawing for Planning Animation[M]. Anamie,1999.

[2] 薛龙.论动漫教育发展方向分析[J].吉林广播电视大学学报,2013(4).

[3] 温励颖.浅论表演在动画教学中的实际意义[J].成功,2013(8).

[4] 周宇.由毕业生就业现状看高职院校动漫教育发展[J].美术大观,2012(10).

[5] 陈林彬.动漫人才培养模式探索[J].新闻界,2009(8).



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