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9岁被监禁,3次提名奥斯卡,受尽歧视的他给迪士尼做的中国风动画,惊艳世界

Webmaster: ArtDesign | Time: 十月 19, 2017

靠实力,

打破歧视。

黄齐耀

上世纪三十年代,《白雪公主和七个小矮人》上映后广受好评,迪士尼公司决定再拍一部动画长片:《小鹿斑比》。

于是,发动旗下艺术家,寻找合适的森林背景设计稿。

黄齐耀听到消息,

马上绘制了一系列草图,

这是迪士尼动画从未有过的风格,

神秘,华丽,又有意境。

同事告诉黄齐耀,

“沃特尔·迪士尼被它们迷住了,

他说,他喜欢这种不确定的质感,

森林的神秘质感。”

黄齐耀从迪士尼的一位中间画师,

成为了灵感草图艺术家,

两年内,他不仅参与了,

《小鹿斑比》的各方面绘画,

还参与了其色彩设计,构图布局,

甚至音乐、特效,都受到他的影响。

《小鹿斑比》三次提名奥斯卡,

也被观众们认为是迪士尼早期,

最有美感的动画作品之一。

但黄齐耀的名字,只是以“背景艺术家”的身份在影片末尾出现,在参与影片制作的那几年,他也从未见过沃特尔·迪士尼。“或许因为我是中国人吧”,黄齐耀如此说。

那个年代,

华人在美国一直不受待见,

而华人从事艺术事业,

简直更是天方夜谭,

黄齐耀从艺之路的艰苦,

可想而知。

1910年,

黄齐耀生于广东台山,

跟许多侨民一样,迫于生计,

9岁的黄齐耀随父亲移民到美国。

前脚刚踏上旧金山天使岛,

后脚他就被警察带走了,

当时美国正在实施“排华法案”,

因为父亲曾在美国待过,

有过身份记录不必入狱,

所以,被抓进监狱的只有他一个人。

“不懂英语,被大人欺负,怕得要死,

我是天使岛最小的囚徒”,黄齐耀说,

幸得父亲四下奔忙,才让他得以释放。

父亲是受过教育的文化人,

能诗会画,又写得一手好书法,

耳濡目染之下,打小,

黄齐耀就喜欢上了画画。

中学叛逆时期,他开始逃学,

对学校里的课程都不感兴趣,

唯一喜欢的,也只有画画。

他的年少时光,

基本都是在画画中度过的。

果然做自己感兴趣的事,

更容易成功。

黄齐耀的画画天赋,

被一位老师发现了,

在老师的推荐下,

他进入了奥蒂斯艺术学院学习。

别人都认为他疯了,

当时华人在美国,

可以做矿工、开餐馆、开洗衣店,

就是不可能成为艺术家,

况且学费对他来说,

简直就是天价。

可能血液里天生就有着中国人的硬骨气,别人越看不起,他就越要做好。

为了支付高昂的学费,黄齐耀每天打两份工,然后再走几公里去学校学习西方艺术课程,每每回家已是深夜。

借着微弱的灯光,

他还要继续学国画和书法,

家里买不起宣纸和墨水,

就去找来一些过期的报纸,

用毛笔蘸着清水,

一笔一画地练习。

有了系统的艺术学习,

黄齐耀的绘画进步很大。

在学校时,

他又遇到了人生的第二位伯乐,

Stanton McDonald Wright。

受到Stanton启发,

他开始把中国的绘画,

和西方的艺术结合,

没想到风格独特,

一下子就火了。

在学院学习期间,

黄齐耀就举办过几次个人画展,

俨然已是小有名气的画家。

毕业后,他和一些亚裔艺术家联合成立了“洛杉矶东方艺术家小组”,但碰巧遇上美国经济萧条,光靠画画无法维持生计。没办法,只能走华人老路,开中国餐馆。

餐馆名曰“Dragon’s Den”,

从里到外的装饰,

都是黄齐耀自己设计。

浓浓的一股中国风,

立马吸引了无数顾客,

甚至当时的许多好莱坞明星,

也成为“Dragon’s Den”的座上宾。

餐厅壁画

火柴盒

菜单

1938年,黄齐耀进入迪士尼公司,

成为一名中间画师,他每天要做的,

就是把动画师设计的定格动画,

填补连贯起来。

这份工作,只能一直重复别人的创作,

毫无自己的新意,他说那段时间,

“每天下班时,眼珠子都快要蹦出来了”。

好在机会很快就出现了。迪士尼公司筹拍《小鹿斑比》时遇到一个问题:如果继续沿用上一部《白雪公主》巴洛克的画风,《小鹿斑比》的线条会非常杂乱,无法区分背景和主角。

对于熟悉中国山水画的黄齐耀来说,这些都不是问题,中国艺术注重写意,背景设计可以化线条为模糊的意境。他利用业余时间,走进了洛杉矶的公园,森林,创作了一系列融入中国水墨风格的画稿。

动画组里的人员一看,深深被惊艳了。笔法简洁,色彩鲜明,“这对于迪士尼公司来说,是一个具有革命性的抉择。”不仅动画片有了中国风格,在迪士尼主创团队里,也终于出现了一个黄色面孔。

后来《小鹿斑比》火遍全球,

但黄齐耀这个名字,

直到21世纪才广为人知。

1941年,黄齐耀在一场罢工后被迪士尼解雇了,尽管他没有参加罢工。隔年,他加入华纳兄弟,开启了20多年的华纳工作生涯。

当时的华纳兄弟,

只拍真人电影,

黄齐耀的任务,

就是根据剧本,

画出电影的场景和画面。

这对黄齐耀来说,

是个全新的挑战。

他每天坐在工作室里,

琢磨剧本,想象画面,

然后一幅一幅地画。

他的每一幅画,

都细致地展示了故事、场景、

甚至特写,导演们非常喜欢说:

“只要按照他的设计,

就可以直接执导拍摄了。

他是天生的艺术家。”

可惜优秀的艺术天分,

依旧没有得到尊重。

一次,他被借到别的公司工作,

那个公司的瑞士领导一见到他,

就用极恶劣的语气说:

“I am a Swede,You are a Chink.”

(Chink一词是对中国人的侮辱)

同样,在生活上,他也遭遇了不少歧视。一位房屋中介看到他想买房,得知他是华裔,就骗他说房子已经卖掉,结果几个月后,房屋出租的牌子还是挂在那里。

几十年艺术生涯,

黄齐耀得到过称赞,

也遭遇过白眼,但他说:

“我总是能够看到事情美好的一面,

而不被坏的事情所困扰,日复一日,

每天都是一个艳阳天。”

陪着他一起看艳阳天的,

还有他的妻子。

在电影创作之外,

黄齐耀还设计过一些贺卡,

每一次妻子都会帮他寻找贺卡的主题。

这些贺卡,或创意独特,

或带有浓郁中国水墨画风格,

一上市就很受欢迎。

曾经有一张卖出一百多万张,

打破当时的行业记录。

他还喜欢中国民间传统艺术,

偶尔绘制陶器,或到河边,

放放自己亲手做的风筝。

陶器作为生活用品,

风筝作为休闲活动,晚年的黄齐耀,

更加把中国元素渗入骨血。

2016年12月,

一代电影艺术大师黄齐耀去世,

享年106岁。

他的一生,

都在为传播中国艺术而努力。

虽然遭遇贫穷和歧视,

但还是靠着杰出的艺术修养,

赢得了尊重。

90岁时,黄齐耀获封迪士尼“传奇人物”之一;96岁时,黄齐耀获动画领域最高荣誉之一——第33届安妮奖评审奖的终身成就奖。

黄齐耀的女儿说父亲,

“从不认为自己是伟大的艺术家,

只是幸运的艺术家,

在对的时间处在对的位置。”

我们何其幸运,

没有错过他。



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