艺术与设计 - 毕业于国美的人气插画师！网易米哈游都找她画二次元插画！从UI设计师转行插画师竟是“摸鱼”！

从UI设计师到转行成为插画师

背后的原因竟然是上班“摸鱼”？

毕业于国美的她

凭借着优秀的绘画功底和独特的风格

狂揽22w+粉丝

收到了米哈游、网易、鹰角

等顶尖大厂的青睐

《崩坏学院》《阴阳师》

《明日方舟》等爆款游戏都有她的参与

她笔下的二次元人物灵动可爱

色彩清透，氛围拉满

她就是G站超人气画师——若干爪老师

想知道若干爪的二次元插画创作技巧吗？

想了解她的职业经历吗？

快来一起看看吧！

若干爪

人气自由插画师

毕业于中国美术学院

参与过《崩坏学院》《明日方舟》《阴阳师》等项目

人气插画师若干爪来啦

GGAC：若干爪老师你好，请先和GGAC的小伙伴们做个简单的自我介绍吧！最近有什么动态可以和大家分享吗？

若干爪：大家好我是若干爪，毕业于中国美术学院视觉传达专业，参与过网易旗下《阴阳师》《百闻牌》的角色设计及插画绘制，以及《永远的7日之都》《明日方舟》《崩坏学院》等插画绘制。最近的状态是在沉迷玩bjd，已经学会了自己给崽撸妆了（新技能get~）。

如何从UI设计师转变成原画师

GGAC：看到老师你毕业于国美的视觉传达专业，毕业后从事了4年的游戏UI设计师，之后转行选择做自由插画师，当时为什么会选择从事游戏行业？分享一下你的艺术启蒙和职业经历吧！

若干爪：游戏UI设计师大概做了4年左右，但是兜兜转转一直没有遇到好的公司好的项目，（错过了校招），在一家小游戏公司猫着做一些UI的活，因为项目小人少，所以接触的东西会比较多，慢慢的也会做一些原画的活，加上一直一来就有个原画梦想，所以在日常工作之余会进行一些摸鱼（虽然996，但是因为项目的主美人很好，允许我完成了本职工作后在工位上画练习）通过大量的练习攒够了作品后，慢慢转行做了原画。

如何面对全新的挑战

GGAC：作为《阴阳师》《明日方舟》《崩坏学园》等知名游戏的合作画师，老师的相关作品都得到了广大玩家的认可和喜爱。在面对不同项目时，老师都是怎样调整自身状态迎接全新挑战的呢？

若干爪：个人的话喜欢画不同的角色，也很喜欢尝试很多不同的类型，所以面对新的挑战还是会比较兴奋的，加上平时有很多参考积累，每次都能从之前收集的一些图片、视频等参考中找到自己的方向，画起来就比较舒适了。

让思维不会为了追求颜色而束缚

GGAC：经过这几年的磨练，你觉得现在的自己和入行之初相比，在创作习惯和创作思维上都有哪些变化？

若干爪：其实改变的还是很多的，短短几句可能说不完，暂时这边举例两个吧，比如细化方面，之前会不断的在色稿的基础上去强化局部的材质，会破坏了整体的黑白灰。其实在二次元里面整体的黑白格子是最优级需要考虑的东西，还比如在光影塑造方面，以前画光，只会一味的去找白色，现在的话会更加去注重黑色灰色部分的塑造，所有的明度都是对比出来的，而不是一味的去追求一个方向的极致黑或者极致白。突然还想到了一个，以前会再前期过度的追求透亮，现在会更注重黑白灰的造型，有的时候也会把画面调成黑白，慢慢琢磨东西，（让思维不会为了追求颜色而束缚）。

基本功没有捷径可以走

GGAC：您的作品对于人体基本功有着很高的要求，对于苦于人体动态塑造和美感提炼的同学们您有什么小技巧和经验之谈吗？

若干爪：人体的话，我一直觉得没有什么捷径可以走的，还是需要大量的练习（10-40min的速写）撑起来。在每一张图（长期作品中）当中，尽量去反复去推敲每一块人体结构顺畅度和结构的合理度，最好是放一段时间多反复隔几天看一下，看一下改一点，这样慢慢优化，优化到自己优化不动了，再给朋友看看，看看有什么方向自己没注意到的。

画面的氛围感如何打造

GGAC：你的作品整体对色彩和光影的运用堪称一绝，氛围感的打造非常到位，这种氛围感是怎么一步一步打造出来的呢？有哪些独门的诀窍或者考究吗？

若干爪：我会在各种网站上去收集很多色彩光影好看的图片，照片视频也有，油画也有，从里面能学到很多东西，在看图学习的过程我主要还是用去色看明暗的方法去理解学习。

构思路径和创作过程

GGAC：你日常的创作流程是怎样的？可以选一幅近期比较满意的作品给大家展现一下你的构思路径和创作过程吗？

若干爪：以前画草图我会把固有色的黑白不考虑进去，近期前期的草图我会带着固有色的黑白，其实这样虽然前期会需要花更多的时间去绘画草图，如果是需要画3个草图可能时间会更多，但是收获也很大，能在前期更快的去吧黑白格子想好，对之后的绘制会事半功倍，这里这个小方法也交给大家。

然后在把每一个色块的固有色上上去，这里要注意暗色可以直接用相对比较冷的颜色去替代，因为在色环中偏蓝的颜色明度就是比暖黄色明度要重很多，上色的同时还能去加强一些色调的变化，做好第一版颜色后我会不断地用一些图层特效模式，或者app的调色去尝试多款调色，调出自己最满意的颜色，明确了色稿后，就可以重新把线稿理一边，这时候我们就要开始注意型的好看和人体的准确了，这一步在我微博的过程图中可能很少展示。

之后就是不断地细化了，其实我们前两部已经确定好画面的大方向，那么细化其实是一个锦上添花的过程，我以前有个误区就是前半段画的比较水，想把画面的主要把控造型的部分都放在后期细化上，其实这样要改的东西会太多，是一个得不偿失的事情，现在更多的是前期造型色彩做好。后期细化的时候去色观察，或者干脆调成黑白模式去细化，这样每一步只解决当前步骤的问题，思路也不会特别的乱，不会存在细化了3天，打开3天前的psd发现不如没细化的好看，当然在每一步的时候尽量多看看几个小时前的画面，以免做无用功。

如何解决瓶颈问题

GGAC：在创作中，您有遇到过什么瓶颈期吗？请问您是如何解决瓶颈的问题呢？

若干爪：看是什么情况造成的瓶颈问题了，其实有的时候大部分时间会是因为自己钻牛角尖了，在一个地方反复的磨磨蹭蹭。这个时候我会放下这张图，画其他的图，或者出去玩一下放松一下，冷静几天后回来再去看自己之前这张图，当然一味地只看自己的图是能发现问题，但是大部分时候不能解决问题，这个时候也需要去找很多的参考，不论是相似内容，别人是怎么处理的他的图，还是照片视频之类的参考。然后先去色看黑白去对比，再显示颜色从颜色上思考问题，这样其实往往能够解决大部分问题。如果这样一套下来依旧是没能解决或者自己解决不了发现不了的问题，就只能去和朋友交流一下了。

创作大家都喜欢的东西

GGAC：对于商业创作和个人创作的区别您是怎么看的？个人创作能否实现“通过梦想养活梦想”？

若干爪：我其实会觉得没有特别大的区别，（可能是因为运气比较好，遇到了很多特别契合自己风格的甲方）因为我目前商业创作的很多东西都是自己想画的，加上我·本身画图会有点天马行空，什么都想画，甲方的需求会给我一些比较指定的方向，我也会有新的灵感，感觉还蛮不错的，之后可能也会尽量画点个人的东西，但是我感觉个人和商业没必要分的特别开，他们并不矛盾，大家个人创作的话也会希望很多人的喜欢，大家都喜欢的东西其实商业（遇到合适的甲方的话）很多时候都是能够接受的。

生活完全离不开画画

GGAC：你认为目前行业前景是怎么样？现在普遍感受是画圈很“卷”，行业大环境会影响你的个人选择吗？在工作和自由创作中遇到压力会如何排解？

若干爪：我其实生活完全离不开画画，可能几天不画也会很焦虑，即便出去玩，看到什么好看的东西有趣的东西也会拍下来当做素材，想一下如果要画会需要怎么做，行业怎么样其实是完全不可控的东西，我会选择尽量做好自己，尽量去追求更好的画面效果，尽量每一张图做到自己当前的最优状态。排解方式的话，我会去健身锻炼，或者找朋友玩一下一起去吃好吃的，这样，想尽量保持一个好的身体，能够一直画下去。

一幅作品最重要的东西是灵感

GGAC：在老师你看来一幅好的作品需要具备哪些不可或缺的要素？

若干爪：我感觉最重要的东西是灵感，很多时候我们画一个人，其实不单单是画一个脸，更多的是通过场景，动作，氛围，光影去提现一个角色独有的气质，所以我们需要去收集很多参考，每一个给你带来感觉的参考都存起来，分析一下，他是通过什么给你带来这样的感受，（如果分析不出来，可以用排除法分析）吸取他们的优点进行组合，再去你的画面去表达，会让你的作品从众人当中脱颖而出。

创作成长影响较深的艺术家

GGAC：有没有一些对你的艺术创作成长影响较深的艺术家/作品，和我们分享一下吧！

若干爪：前段时间会看很多Charles Hoffbauer的图，他的图氛围感很美，色彩丰富又能融入环境，每一种光线表达很多不同的环境色彩，是我想去攻克的一些东西，最近的更多的是看一些J.C.Leyendecker，很喜欢他扎实的基础和造型，我会根据自己现阶段认为自己缺少什么东西尽量多去找这个方向的艺术家的图来看，尽量先让眼睛学会，手再试试能不能跟上。