牛仔裤品类重新成为流行趋势中心

Via Levi's®

谈到 Levi's® 的重新走红，很大程度上要得益于牛仔裤这一品类过去一段时间在流行文化和时尚领域的热度回潮。

2025 超级碗 | Via W Magazine

回看过去，这一品类在许多全球瞩目的场合下留下高光时刻：谁能不记得 Kendrick Lamar 在超级碗的中场表演？除了收获了 1.3 亿的观看最高纪录外，他穿着的 Celine 微喇牛仔裤也推动这一单品的搜索量大幅增长。

「Behind Every Original」| Via Levi's®

而到了今年的超级碗，Levi's® 则成为了新的主角：品牌在这一全球最具影响力的商业舞台上，携手品牌大使 ROSÉ 以及 SGA、Doechii、Questlove 等一众不同领域的影响力人物，发布了名为「Behind Every Original」的创意营销企划，在全球范围内创造了超过 14 亿次的媒体曝光。

专辑《Cowboy Carter》造型 | Via Pitchfork

而另一个不可忽视的高光节点，还来自于 Beyoncé 此前发布的专辑《Cowboy Carter》，不仅专辑概念和造型直接推动了西部牛仔元素的风潮，其中名为《LEVII’S JEANS》的单曲也迅速在社交媒体上引发话题，为品牌造就了极高的关注度。

Doechii 与 SGA | Via Levi's®

与流行文化的进一步连接，让牛仔不再只是作为一种商品推动，而是重新进入到大众文化核心，完成了对新世代年轻群体的垂直渗透。更重要的是，这种从音乐圈外溢的巨大流量，也同样在时尚圈起到了推波助澜的作用。

Via LE MILE Magazine

实际上在时尚领域，牛仔裤早就出现了种种回潮迹象。从几年前开始，以 Miu Miu、BALENCIAGA 为代表的时装品牌，便开始将「低腰、宽松、做旧」的牛仔轮廓重新带回秀场。

Acne Studios 2023、1981等「神裤」爆火 | Via swear_street

随后一段时间，这种趋势进一步外溢到大众市场：以 Acne Studios 为代表的品牌，凭借自家「神裤」让低腰直筒、Baggy、Bootcut 成为搜索热度与销量同步增长的关键词，90 年代与千禧年语境下的宽松廓形牛仔裤逐渐重回审美主流趋势。

Alaïa 推出首个牛仔系列 | Via Alaïa

而到了今年，以 Alaïa 在 2026 年推出的首个完整牛仔系列为代表，包括 CHANEL、GUCCI 等在内的奢侈品牌也在持续将牛仔引入高级成衣体系，使得这一品类进一步成为时尚趋势的核心元素。

Levi's® Super Baggy Barrel | Via Levi's®

这些天然的外部利好因素就好似推着 Levi's® 重新站上流行舞台的中央，伴随紧身裤的时代落幕，Levi's® 的诸多经典型号也进一步受到欢迎——例如顺势推出的 501 '90s 系列敏锐地捕捉到了当下审美，在新兴的弯刀裤热潮下，Levi's® 也首次推出了 Baggy Barrel 桶形剪裁款式。此外 517 也借由 Bootcut 轮廓的回归，重新回到主流视野。

相比于大部分追赶流行风向的品牌来说，Levi's® 需要做的，更多是在丰富的 archive 中将已经根深蒂固的经典设计转化为具有当下审美趋势的产品，换句话说，在这一品类的竞争上，品牌从起跑线上就已经建立优势了…

多元化的产品策略，让品牌重回年轻群体拥抱

Via Levi's®

尽管上面所说到的外部因素是 Levi's® 收获亮眼业绩的重要条件，但如果仅用「牛仔回潮」来解释这一现象显然不够，因为从内部来说，其在现任 CEO Michelle Gass 上任后的一系列成功转型策略，也帮助品牌迅速重新建立影响力，并重新获得当代年轻消费群体的欢迎。

Via Levi's®

其中很重要的一点是，Levi's® 在过去长期围绕相对单一的「基础牛仔裤」产品为核心，而如今定位则有意在转变成为一个「以牛仔为语言的全品类/生活方式 (Denim Lifestyle Brand)」品牌。

Via Levi's®

这带来的直接影响是产品从原本的「下装」扩展到完整的穿搭体系，不仅产品体系增加了上衣、外套等单品的比例，如果有留意的话，你会发现在 Campaign 视觉语言的部分也同样如此。

Via Levi's®

此外，品牌在女性产品业务上录得双位数增长，这背后实际上也是对以 Miu Miu 为代表的品牌将牛仔进一步融入女性搭配审美风向的敏锐捕捉。而这些变化实际上并不只是扩品类那么简单，它让 Levi's® 转而开始强调完整的造型输出与文化叙事，收入结构也不再依赖如 501 一般的单一爆款。

Blue Tab | Via Levi's®

不仅如此，Levi's® 还在更多聚焦于高端产品——随着日本丹宁以及时装品牌对牛仔的再诠释逐渐被市场接受，消费者开始愿意为更高质量的面料与更复杂的工艺支付溢价。此前推出的 Blue Tab 高端支线，以融合日本上乘丹宁面料和匠心技艺为卖点，将定价直接拉升至 300 美元以上区间，但却在日本与北美市场表现尤为突出，可以说是品牌对这种趋势最直接的回应。

S506XX 1944 大战夹克 | Via Levi's®

Levi's® Menlo Cossack「爱因斯坦」夹克 | Via Levi's®

重新限量推出传奇型号 401 | Via Levi's®

不仅如此，从炒至上万元的 S506XX 1944 大战夹克，到一系列限量和地区限定单品，Levi's® Vintage Clothing 这一高端支线也在过去一段时间收获了更多市场关注，让 Levi's® 在大众消费者之外的核心丹宁爱好者圈层进一步重建影响力。

邀请音乐人 Dev Hynes 担任新季创意指导 | Via Levi's®

在这样的基础上，年轻化成为最后一块拼图。除了上面刚才说到的一系列营销创意企划和在流行文化中的高光时刻，Levi's® 逐渐转向更加多元的叙事表达，频繁与音乐人、滑板社群以及街头文化单位合作，围绕社交媒体构建更年轻化的视觉语言。

与不同品牌的联名帮助它始终保持在时尚圈层的活跃度 | Via Levi's®

联名方面也在不断创造新的话题。回顾过去，从 Jordan Brand、BEAMS 这样的大众品牌，到 BODE、sacai 以及 Kiko Kostadinov 等不同本身具有一定人气与话题度的设计师品牌，都帮助它始终保持在时尚圈层的活跃度，以此来不断吸引新世代的年轻群体。

由此可见，Levi's® 变得越来越受欢迎，并不只是因为「做对了什么」，而在于它恰好站在了多个趋势的交汇点上：牛仔单品的逐渐回潮、宽松廓形的趋势转变、流行文化的深度连接以及围绕品牌自身一系列正确的策略转变。

当这些因素近年来逐渐叠加，使得这个百年品牌迅速重新建立起影响力。它既是这一品类的历史起点之一，又在通过不断调整叙事方式，将这种财富转化为当下的流行语言，这或许才是 Levi's® 亮眼业绩背后，最值得称赞的部分。