由中演演出院线发展有限公司运作的大型民族舞剧《醒·狮》2019全国巡演日前正式启动。在北京站演出现场，绝美的舞台，超燃的剧情，使得《醒·狮》收获好评如潮。文化兴国运，文化强民族。大型民族舞剧《醒·狮》启动此次全国巡演，借助中国对外文化集团有限公司及中演院线的平台力量将岭南文化推向全国。

《醒·狮》之美，内化于神外化于形

由广州歌舞剧院创排的民族舞剧《醒·狮》以一百多年前的鸦片战争为故事背景，以“醒”为神、以“狮”为形，以民族觉醒为主旨，讲述两位舞狮少年面对爱恨情仇、家国大义不同人生抉择时的自我觉醒与蜕变，反映了南粤儿女不屈不挠的抗争精神。

该剧以国家级非遗岭南醒狮为创作核心，得到了不同年龄段观众的喜爱与追捧。作为民族舞剧的精品，《醒·狮》并非简单地展示舞蹈动作、罗列文化标签， 而是通过四位主要人物的情感来推动剧目情节的发展，并分别展现男女角色面对爱恨情仇、家国大义时的逐步觉醒。业内人士认为，《醒·狮》的成功，最关键就在于坚持了文化自信，将艺术创作深深扎根于民族文化这片丰厚的土壤。

一方面，《醒·狮》融入了功夫与民俗这类大众喜闻乐见的创作元素，将南拳马步以及南狮特有的腾、挪、闪、扑、回旋、飞跃等技巧汇入舞蹈语言，充满力量感的阳刚之美，令观众大呼过瘾；另一方面，《醒·狮》所讲述的故事能够唤起最普遍的民族情感。100多年前的三元里抗英，是中国人民第一次自发的大规模抵抗外国侵略的斗争。通过剧中人物的命运和精神状态，观众看到了民族经历过的苦难岁月，也看到了雄狮如何觉醒与抗争。

舞剧《醒·狮》以南狮为神，兼取南拳、木鱼说唱等诸多南粤非遗项目作为创作元素，取其形、塑其神，充分实现本土优秀传统文化的“创造性转化、创新性传承”，连古带今，体现出对本土文化脉络的充分自信，以重返手工时代的精工细作，展示匠心独具的文化品位。

中演院线助力岭南文化走向全国

舞剧《醒·狮》以广东醒狮为主题，首次将岭南舞蹈艺术与舞狮、武术相结合，创立了别具一格的舞蹈语汇。

2018年9月底，《醒·狮》在广州大剧院首演，演出门票提前售罄，场场爆满，掀起一股“醒狮”热潮。2018年12月，《醒·狮》代表广东舞剧荣获中国舞蹈最高奖——第十一届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖，被人民日报评为“致敬文化 舞台演出——2018戏剧佳作推荐”之一。

中演院线将这样一部文艺精品推向全国，旨在促进多元文化进一步交流融合，让全国观众感受到民族精神的伟大力量。通过醒狮精神的传递，增强文化自信，传承和弘扬中华传统优秀文化，力求在传统文化中传递出具有强大穿透力的新时代精神力量。

据介绍，接下来，舞剧《醒·狮》还将在中演院线旗下直营剧院泉州大剧院、闽南大戏院、山东省会大剧院、甘肃大剧院、青海大剧院、珠海华发中演大剧院等剧院接连上演。