艺术与设计 - 四大名绣，绣出来的中国风

中国的传统刺绣工艺品当中，常常将产于中国中部湖南省的“湘绣”，中国西部四川省的“蜀绣”，产于中国南部广东省的“粤绣”和产于中国东部江苏省的“苏绣”合称为中国“四大名绣”。

本期就走进刺绣，这一中国传统中最具艺术价值的手工艺。从「四大名绣」的历史起源到艺术特色，在美感与技艺的交织中，体味传统国风中蕴藏的文化底蕴与无穷魅力。

苏绣

苏绣发源于江南苏州一带，从考古资料来看，吴越民族从新石器时代开始饲养家蚕，江南丝绸文化起源并不晚于黄河流域。唐代是织绣史上的转折时期，苏州刺绣这一时期在针法、题材与风格等方面也开始成熟。明代户部尚书、文渊阁大学士王鏊编纂的《姑苏志》中首次以文字形式归纳了苏绣的艺术特色：“精、细、雅、洁，称苏州绣”，可视为“苏绣”艺术形式正式形成的标志。

苏绣《花卉静物》

对鸟菱纹绮地乘云绣
清代是苏绣的全盛时期，以前皇室享用的大量刺绣品，几乎全出于苏绣艺人之手。绣品种类齐全：按品种分，有双面绣、单面绣；按体积造型分，有台屏、墙屏、地屏和大型组合屏风；按表现内容分，有人物、宠物、花鸟、风景、静物、特色建筑物……

国礼苏绣《兰花》

苏绣的技艺特色，大致可用 “平（绣面平伏）、齐（针脚整齐）、细（绣线纤细）、密（排丝紧密）、和（色彩调和）、顺（丝缕畅顺）、光（色泽光艳）、匀（皮头均匀）”八字来概括，有别于国内其他地区的绣品。

苏绣《桃源图》姚琴华

苏绣题材表现广泛，绣稿取材于苏州的戏曲、民间传说、年画（桃花坞年画）、剪纸、砖雕和虎丘泥塑等其他艺术门类，并不断丰富和发展。总体而言，传统苏绣题材可分为图案绣和画绣两大类。

苏绣《荷塘鹅趣》

苏绣《荷塘清趣》姚琴华

清苏绣《花鸟四条屏》

苏绣的针法丰富多样，根据不同的绣品属性和表现需求，主要发展为阁绣、民间日用绣和宫货绣三大类。其中，阁绣是指在宫廷或贵族府邸中制作的刺绣品，通常采用精细的针法和高质量的材料，以表现宫廷文化和贵族生活为主题；民间日用绣是指在民间日常生活中使用的刺绣品，如衣物、鞋帽、床上用品等，通常采用简单的针法和实用的材料，以表现民间生活和文化为主题；宫货绣是指在宫廷或官府中制作的刺绣品，通常采用精细的针法和高质量的材料，以表现宫廷文化和官府生活为主题。

苏绣《金色的秋天》

苏绣《金秋情》

湘绣

湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称。它起源于湖南的民间刺绣，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来，已经有2000多年历史。

1958年长沙楚墓出土的「龙凤蔓草纹刺绣」残片，又以生动活泼的构图，刺绣技法的精美，凸显出春秋战国时期，湖南刺绣的极高水准。

湖南长沙马王堆汉墓出土
西汉「乘云绣」黄棕娟

清湘绣《荷塘鸳鸯》

湘绣的代表作是“狮虎”，苏绣的代表作为“猫”，有“苏猫湘虎”之说。值得一提的是：为了表现猛虎皮毛的质感，湖南刺绣艺人在毛针的基础上创制了鬅毛针。

湘绣《虎》余振辉

湘绣具有“精、细、雅、洁”的技艺风格，其中精细为技术特点，雅洁为艺术特色。此后苏绣长期以“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”的技术特色而闻名。

清湘绣《花鸟四条屏》

清中期湘绣《鸟兽吉祥图》镜屏

湘绣针法以参针为其特色，“参针”也称“乱插针”，与齐针相对应，可表现物象的立体形态和晕染效果。参针中又有接参针、拗参针、直参针、横参针、毛针等。另有排针、游针、花针、钩针、孔针、刻针、打子等针法。

湘绣《百鹤图》

蜀绣

蜀绣又名“川绣”，与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，是在丝绸或其他织物上采用蚕丝线绣出花纹图案的中国传统工艺。蜀绣历史悠久，最早可上溯到三星堆文明，东晋以来与蜀锦并称“蜀中瑰宝”。

蟠龙飞凤纹绣浅黄绢面衾荆州博物馆

蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，针法包括12大类122种，具有针法严谨、针脚平齐、变化丰富、形象生动、富有立体感等特点。其独特的风格是“严谨细腻的针法，淡雅清秀的色彩，优美流畅的线条，中国水墨画的格调”。

蜀绣双面绣《芙蓉锦鲤图》郝淑萍

蜀绣双面绣《荷花猫鱼》孟德芝

蜀绣以软缎和彩丝为主要原料。以绣制龙凤软缎被面和传统产品《芙蓉鲤鱼》最为著名。蜀绣形象生动，色彩鲜艳，富有立体感，短针细密，针脚平齐，片线光亮，变化丰富，具有浓厚的地方特色。北京人民大会堂四川厅的巨幅芙蓉鲤鱼座屏和蜀绣名品蜀宫乐女演乐图挂屏、双面异色的水草鲤鱼座屏、大小熊猫座屏，就是蜀绣中的代表作。