“摄影成长，在摄影之外”，作为摄影爱好者，在学习西方摄影、艺术史论的同时，如能对中国艺术的故事有所掌握，除了提升审美和拓展知识视野外，将有可能从传统艺术中汲取营养，结合当下社会文化现实，创作出优秀的当代影像艺术作品。
如《韩熙载夜宴图》之于《老栗夜宴图》
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《清明上河图》之于《新清明上河图》
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八节课程带你走近中国艺术的故事可不限时、不限次数听课
本课程共分为八个部分，按时间顺序讲述自新石器时代至清末，中国古代美术史的发展历程。
作为一个具有深厚的农耕文明传统的国家，中国的美术史在近五千年的发展历程中，始终保持着鲜明的民族特色，这些特色既源于中国古代文明所具有的“大河文明”的特质，也与中国古代的政治、经济、宗教及哲学气质有密切的关联。
这次课程不仅仅是将中国美术史上一些重要作品的图像孤立的呈现给观众，而是以中国古代文化的发展为线索，揭示美术作品背后的美学思想与社会文化观念，让人们了解它们诞生的根源。
希望本次课程的讲解，能够引导大家看清这样一个事实：
虽然美术作品本身是视觉文化的一部分，但任何美术史，都是比视觉文化更为广阔的，也更为丰富的，社会史的缩影。
■ 第一课 | 东方既白——史前至战国部分
史前至战国，是中国美术史发展的最初阶段。中国社会经历了从原始氏族公社到奴隶制国家的转变。本篇将着重讲述这个转变过程中，中国社会文化的变迁在早期中国美术史中的反映。让我们在绚丽多变的彩陶纹饰里，在狞厉、神秘的青铜雕塑上，在法天象地的原始文字中，寻找古代中国最初的文化基因。
司母戊鼎（后母戊鼎）-商代
甲骨文拓片-商代
石鼓-先秦
■ 第二课 | 大风起兮——秦汉部分
秦汉时代的中国，迎来了封建社会文化的初步繁荣。从秦俑的恢宏气象到汉画像石的“ 五行”、“生死”观念，记录着华夏先民对“人”、 “自然”、“时间”、“生命”等命题最早的思考，本篇将带领大家重访秦汉，在骊山脚下，在武梁祠前，追溯一个古老的文明体，由诞生时的稚拙、懵懂向⾃信与成熟的足迹。
秦始皇陵兵马俑-秦代
琅琊台刻石-秦代
武梁祠画像石拓片-汉代
■ 第三课 | 风骨千载——魏晋南北朝部分
魏晋，是中国美术史发展的又一个重要阶段。在经历了秦汉时代的繁荣与统一后，中国历史进入了长达四百余年的割据、分裂时代。但中国美学体系中最经典的思想与理论，却恰恰就在这一时期生成。从王羲之的《兰亭集序》到顾恺之的《洛神赋图》,从莫高窟中的佛像到伊洛之滨的龙门石刻，魏晋风骨为此后一千七百余年间，中国人的美术创作活动树立了精神的标杆，垂范百代，光耀千秋。
敦煌壁画《狩猎图》-西魏
王羲之《兰亭集序》-东晋
司马金龙墓漆屏-北魏
■ 第四课 | 盛世霓裳——隋唐部分
隋唐时代，中国社会迈入了第二大帝国繁荣期。唐王朝以他强大的中央政权，富庶的国力与海纳百川的文化胸怀，谱写了中国古代文明史上最灿烂的篇章。昭陵六骏，敦煌飞天，簪花仕女，颜筋柳骨......盛唐的雄风里，中国的古代文明正健步向前，攀上无限风光的巅峰......
敦煌壁画《反弹琵琶伎乐》-唐代
龙门石窟卢舍那大佛-唐代
怀素《自叙帖》-唐代
■ 第五课 | 林泉高致——五代至宋初部分
虽然同属于第二帝国繁荣期，五代、两宋的审美取向却与隋唐大相径庭。随着大唐盛世繁华凋零，五代十国重现南北朝式的分裂局面。乱世之中，中国绘画艺术的发展却又悄然出现了新的气象。“徐黄二体”确立了后世花鸟绘画最基本的两类风格样式；荆浩、关仝、董源、巨然四大宗师共同开创了中国山水画史的新纪元；还有，那《重屏会棋图》中的谈笑，《韩熙载夜宴图》里的笙歌……
董源《潇湘图》-五代
顾闳中《韩熙载夜宴图》-五代·南唐
黄筌《写生珍禽图》-五代·后蜀
■ 第六课 | 格物致知——两宋部分
逮至两宋，中国传统艺术再次大放异彩。画家们将更多的精力与热情投入了“格物”与“穷理”的人生思考中。从《溪山行旅图》的雄浑肃穆到《踏歌图》的清新温婉、从《雪树寒禽图》的深沉静谧到《百花图卷》的朴素典雅，山水与花鸟绘画作为宋人观照自我内心世界的媒介，杰作辈出。定窑、汝窑、钧窑、哥窑......两宋的制瓷艺术，诠释着“绚烂至极，归于平淡”的至高美学境界，是中国文明史的苍穹里，不落的星辰。
张择端-《清明上河图》-北宋
范宽-《溪山行旅图》-北宋
赵佶《瑞鹤图》-北宋
■ 第七课 | 霜前雁后——元至明初部分
蒙元以降，由北宋兴起的文人士夫绘画，在异族统治的社会文化环境中悄然发壮大，并取代院体绘画成为中国画坛的主流。赵孟頫的“古意说”和“书画同源论”奠定了此后中国绘画发展的两大核心要旨。在他身后纷至沓来的，是富春江边的黄公望、是玉兰堂前的文征明，是文人绘画六百年的黄金时代……
黄公望《富春山居图》-元代
沈周《庐山高图》-明代
边景昭《竹鹤图》-明代
■ 第八课 | 承古开今——明清部分
明代末期，文人绘画日趋保守。至清代，满族政权的建立再次全面影响了中国绘画的题材、 风格。商品市场的繁荣，欧美异域文化的引进，田野考古浪潮引起的书坛巨变，使清代书画百家争鸣、流派纷呈。高举复古旗帜的“四王吴恽”、力求变革出新的“清初四僧”、调和中西的“海派三任”......明清时期的中国美术，既映照出中国传统社会的末路，也传达出中国社会文化巨变前夜的喧嚣......
郑燮《兰竹图》-清代
郎世宁《乾隆大阅像》-清代
邓石如《荀子宥坐篇》-清代
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