（图1：新加坡滨海湾金沙会展中心）

作为东南亚规模最大、国际化程度最高的艺术博览会，ART SG 已成为新加坡艺术市场的核心引擎与全球艺术资源的聚合平台。该届展会集结了来自全球 30 个国家和地区的 106 家顶尖画廊，白立方、Thaddaeus Ropac、neugerriemschneider 等国际蓝筹画廊悉数回归，Castelli 画廊、Ashvita’s 等新晋画廊完成首秀，Gajah 画廊、STPI、Richard Koh Fine Art 等东南亚本土代表性机构同步参展，实现了全球顶级艺术资源与区域本土艺术生态的双向联动。

其最具标志性的突破，是东南亚当代艺术旗舰项目 S.E.A. Focus 首次与 ART SG 实现空间与内容的深度融合。该项目由 STPI 于 2019 年创办，2026 年以 “The Humane Agency（人文能动）” 为策展主题，聚焦艺术家以同理心回应当下全球冲突、生态危机、跨国社群流动等核心议题，观打破了商业展会与学术策展的边界，构建了市场与学术并重的新展陈生态。与此同时，该届展会完成了多个学术与市场单元的创新落地。首次设立 “TVS 印度与南亚当代艺术计划”，邀请吉兰・纳达尔博物馆策展人 Srinivas Aditya Morphidevi 担任客座策展，打造南亚艺术展区，填补了区域市场的空白；首次推出 ART SG FUTURES 奖项，设立 1 万美元奖金，扶持新兴艺术家与年轻画廊；邀请上海外滩美术馆馆长朱筱蕤担任表演与电影策展人，首次设立行为艺术单元，推出沉浸式展览 “环海旅馆：新加坡海峡”，拓展了当代艺术的表达边界。

（图2：ART SG 2026 现场）

展会的学术价值与市场号召力，吸引了全球顶级艺术机构的深度参与。英国泰特美术馆核心赞助人团体、法国东京宫与 LUMA Arles 策展团队、洛杉矶县艺术博物馆（LACMA）馆长团队均到场参与，其中 LACMA 更是借此次展会启动了永久性东南亚艺术收藏的购藏计划。新加坡美术馆通过 SAM ART SG Fund 2026，将基金规模提升至 25 万新加坡元，专项用于收购展会作品纳入永久馆藏，为本土艺术生态的发展提供了长效支撑，也包括对新加坡画廊生态的扩容。展会为国际画廊提供了融入本地市场的窗口，当代唐人艺术中心已于 2025 年在新加坡设立空间，香港季丰轩画廊也于 2026 年在新加坡落地首个海外分支，越来越多的国际艺术机构将新加坡作为布局东南亚市场的核心支点。

02 金融资本赋能，构建财富管理闭环

（图3：苏富比在2026年于亚洲的首场拍卖会）

新加坡艺术市场的爆发式增长，底层支撑来自于其全球财富管理枢纽的独特优势。新加坡无资本利得税、无遗产税的税收政策优势，吸引了全球大量高净值人群与家族办公室入驻。瑞银《2025 年亿万富豪报告》显示，新加坡亿万富翁的财富总额在 2025 年增长了三分之二，达到 2588 亿美元，成为亚太地区仅次于中国、印度的第三大财富市场。大量新增财富的集聚，直接催生了旺盛的艺术品收藏与资产配置需求，瑞银《全球艺术收藏调查报告》显示，81% 的新加坡高净值人士对未来 6 个月的全球艺术市场保持乐观，高净值人群在艺博会购买艺术品的比例上升至 58%。

拍卖市场的表现，直接印证了新加坡艺术金融市场的活力。2026 年 1 月，苏富比新加坡现当代艺术拍卖收官，总成交额达 1666.94 万新加坡元，创下 2023 年以来新加坡拍卖的最高成交纪录，较 2025 年同期增长 35%，整体成交率高达 94%。

该场拍卖呈现出本土价值回归与国际蓝筹领跑的双向特征。东南亚本土艺术家作品表现尤为亮眼，93% 的作品顺利成交，其中勒迈耶《织女》以 152.4 万新加坡元成交，沃尔特・史毕斯《滑冰》以 106.68 万新加坡元成交；帕西妲・阿巴德《以狂喜冲击眼睛》历经 5 位竞投人竞价，最终以 49.53 万新加坡元成交，达低估价的 4 倍，刷新艺术家拍卖纪录；新加坡艺术家方谨顺《彩色波浪》以 16.51 万新加坡元成交，同样创下个人拍卖纪录。国际蓝筹艺术家作品同样获市场认可，大卫・霍克尼首登新加坡拍场的 3 件 iPad 画作全数成交，总成交额达 106.68 万新加坡元；马克・夏加尔《情侣与含羞草》以 73.66 万新加坡元逾高估价成交，创下艺术家纸本作品亚洲拍卖纪录；毕加索、翠西・艾敏、村上隆等艺术家作品均实现 100% 成交。从竞投来源看，本场拍卖 53% 的竞投者来自东南亚地区，同时吸引了大中华区、美国、欧洲、中东、日韩、印度等多地藏家参与，充分体现了新加坡拍卖市场的全球辐射力。

藏家群体的分化，也成为新加坡艺术金融市场的重要特征。瑞银调研显示，新加坡市场对新锐艺术家的收藏需求占比达 37%，女性收藏家群体的活跃度较男性高出 46%。资深藏家对博物馆级的高价值作品需求旺盛，而 30 岁左右的年轻藏家、亚洲第二代藏家则聚焦 2.5 万美元以下的新锐艺术家作品，同时年轻藏家呈现出回归本土文化根源、关注区域艺术家创作的趋势。

03 区域生态协同，锚定东南亚市场话语权

与其他全球艺术中心不同，新加坡的核心竞争力，来自于其作为东南亚门户的独特定位，以及对整个区域艺术生态的带动与整合能力。东南亚地区拥有近 6 亿人口，是全球增长最快的经济体之一，艺术市场仍处于发展初期。近年来，东南亚区域艺术生态快速成熟，吉隆坡 Ilham Gallery、清迈 MAIIAM 当代艺术博物馆、雅加达 Museum MACAN 等艺术机构陆续落地，雅加达 ArtJog、曼谷双年展等艺术活动影响力持续提升，但始终缺乏一个能够整合区域资源、对接全球市场的核心枢纽，而新加坡恰好填补了空白。

以 ART SG 为核心平台，新加坡的展会不仅将全球顶级画廊与艺术家作品引入东南亚，让本地藏家接触到多元的艺术创作，更将东南亚区域的优秀艺术家与创作推向全球市场，让全球藏家关注到东南亚艺术的潜力。越来越多的国际访客形成了东南亚艺术旅行的出行习惯，新加坡成为全球艺术界进入东南亚市场的第一站。同时，新加坡也在推动区域生态的协同发展，通过跨国界整合，推动东南亚艺术市场的整体成长。新加坡艺术周期间，ART SG 联动新加坡双年展、STPI 版画研究中心等机构与项目，同时串联起东南亚艺术机构、私人收藏与艺术项目，形成全区域联动的艺术生态氛围。而苏富比、富艺斯等国际拍卖行在新加坡的布局，也为区域艺术家提供了进入全球拍卖市场的通道。

在全球艺术市场格局重构的当下，新加坡与香港形成了差异化的互补。香港作为成熟的全球艺术中心，具备完善的市场体系与高效的跨境流通优势，服务于全球艺术市场的核心交易需求；而新加坡则依托东南亚区域的增长潜力，聚焦区域艺术价值的挖掘与全球财富的艺术配置需求，成为东南亚艺术市场的枢纽与全球艺术财富管理的新选择。从长期发展来看，新加坡艺术金融市场仍具增长空间。一方面，全球高净值财富与家族办公室的持续入驻，将为艺术市场带来持续的资金增量，艺术品作为财富配置、家族传承的核心资产之一，其需求将持续释放；另一方面，东南亚区域艺术市场仍处于发展初期，区域内丰富的创作资源与尚未被完全挖掘的艺术价值，将为新加坡艺术市场提供长期动力。

当然，新加坡艺术市场的发展仍面临挑战。区域艺术的观众基础仍需进一步培育，高净值藏家对于超高端作品的收藏信心仍需时间建立，完整的艺术生态仍需完善。但不可否认的是，新加坡已经完成了艺术与金融双轮驱动的架构搭建，正在以区域枢纽的身份，重塑亚洲艺术市场的全新格局。

文章来源： 艺术市场趋势