任凭设计师代代更迭，FENDI女性在罗马漫步的话题分毫不改，就像那一池均匀往外喷涌的喷泉，把时间定格在某一刻。一个终身只对着一个静物（比如一枚鸡蛋、一个玻璃瓶、一朵玫瑰、一只鸟）展开描摹的画师，如何能够做到对所画对象不厌倦，同一幅罗马风情画呢？如果再来描绘一次FENDI女性，比起她们“携带一座感官之城而行”，接任自己故乡品牌的Maria Grazia Chiuri在高定首秀“欲望”中给出的画卷是，她们成为了一座感官之城本身。因为这个全新高定系列，建筑不光在身体之外，而是与身体组合为“一座城市”。

被称为感官之城，罗马实至名归。这就是一座很会投射欲望的城市，城市里的建筑基本以黑与裸双色为主，视觉深沉又轻透，喷泉灵气逼人，热烈中带着舒缓，让每一个走在罗马的人，脚步也会被城市的频率引导，最后调节成一种人城两不分的迷彩效应。FENDI2026秋冬高级定制秀重新翻出了品牌历史上随同名时装系列“HISTOIRE D'EAU”发布的第一部微电影《水的故事》（Histoire d’eau），70年代的复古胶片画质里，一位前来度假的德国年轻女性身着FENDI，享受这里的阳光与喷泉，她拿着玻璃瓶收集泉水，竟被她的父母误以为她是在德国BADEN BADEN的浴场洗SPA。作为对Karl Largerfeld时代的回应，本季在秀场举办地罗马国家现代美术馆及波尔盖塞别墅花园拍摄了一部《爱意野兽》（Love Monster），同样展现欲望在人与城之间流动的景态。

欲望如清泉自由奔涌，没有消亡，永保新鲜。正如时尚给予FENDI的信念感：人是永不知足的欲望之躯，当欲望之躯走在欲望之城，城市便顺畅蔓延至身体，感性、魅惑、自由。

40年后，罗马国家现代美术馆重新迎来一场时装秀和一场时装展览。《穿行于创作之间：FENDI Karl Lagerfeld 1985》，曾在时装进入艺术机构还饱受争议的1985年10月，就率先单独进入过这座地标建筑，作为时任创意总监Karl Largerfeld入职品牌20年的庆典活动和策展作品。如今它在新任创意总监Maria Grazia Chiuri与团队的努力还原下，重新在这座艺术宫殿里盛开，追寻以前的足迹，赋予当下的意义。正如全新复刻展览的介绍：重新激活这场展览，意味着回归时尚的基本特质之一：它始终属于一个持续不断的当下。从另外的角度说，这也算是当年盛况在互联网时代的一次稀有亮相。

Maria Grazia Chiuri

品牌灵魂材料——皮草的样片在展厅桌面上错落“盛开”，颜色、花纹皆丰富，除了原生的棕色与赭黄色系，还不乏绿灰粉黑，纯色波点流云，毛茸茸的，仿佛城市里大大小小的绿地和苗圃。几块黑色皮草样片出现在本季高定鞋履上，绒毛微微盖住脚面，营造出一种双脚踩在城市中央公园绿地上的视觉效果。跨越时空，一阵风拂过，城中依然草木萋萋，芳草如茵，诞生半个多世纪的Fun Fur（趣味皮草）展现出“一岁一枯荣”的生动鲜活。

皮草还分别出现在FENDI 2026秋冬高级定制系列中的许多长款披肩和外套上，被切成倒V、网格、羽毛状鳞片等几何形态，并有秩序地排列整身。在这些视觉上已经得到大大减负的呼吸感黑色建筑轮廓里，皮肤自然扮演了建筑结构体系中的一些过渡带：窗户和室内，秀场造型对自然和建筑都给予充分模仿，完美呼应这个罗马品牌在城市与身体之间的对位关系精髓。

作为回家的第一场高定首秀，Maria Grazia Chiuri在这场大秀的平行档案活动上可谓是铆足心思。1985年，在Fun Fur诞生近20年的时刻，品牌对家族根源工艺来了一次深情回望。2015年，品牌开始进入到一个一切向新的周期，10年后，Karl Lagerfeld、Silvia Venturini Fendi、Kim Jones的创新实验共同凝结成一部《未来童话》。站在时间线上，一次向左走，一次向右走，FENDI的独特方向感也像是注入了对倒F基因那般鲜明，具有结构之美。因此，Chiuri索性将这种方向感巧妙地融入到本场高定系列最亮眼的一款颈部配饰当中，印刻古罗马人的保护神——Janus（雅努斯）的金属浮雕头像项圈，假领悬空而立，闪耀于裸露的肌肤，诠释着衣与人体协作，组成建筑的概念。精巧的金属浮雕恰好媲美这所罗马国立现代美术馆及众多公共百年建筑石柱上的浮雕。Janus双面脸孔侧向左右两边，代表过去与未来，或结束与新生。

而两者的中间，则夹杂着许多关于重聚与轮回的故事。除了黄金比例的双F logo之外，皮革衣料上的迷宫图案针脚，《未来童话》展览以跨时代设计师对话为陈列逻辑的展品。还有Sarah Jessica Parker的再次现身，想必又勾起了人们多少千禧年回忆。这位带火FENDI法棍包的欲望都市女王，连个人流行头衔里都藏有本次大秀的两字主题“欲望”，简直是FENDI在本季中最渴望塑造出的活化身，她，本身就是一座感官之城。

Sarah Jessica Parker

若水，水能穿石，柔韧刚强。除了二元，FENDI时装的第二个固定特征，便是轻。这个持续为出生地写情诗的品牌，崇尚上世纪维也纳分离派（Vienna Secession）的简洁直线美学，带着理性的钢架上路，骨子里模仿的却是水。

就像它出生的地方，因泉水而富盛名。整座城中除了最出名的巴洛克式喷泉维特莱外，还有数千座饮水泉和水渠水道，处处饱含感性流光，翻遍意大利文艺创作，水之印记更是数不胜数。《罗马假日》、《绝美之城》，全片都像是笼罩在一层氤氲水汽下缓缓流动，反映在这儿的惬意和根本生活态度。时尚短片《水的故事》，由Karl Lagerfeld特别委托其爱人导演Jacques De Bascher制作，搭配1978年首个春夏成衣系列发布，为品牌锚定具有历史意义的年份。后者是一个典型的法国波德莱尔贵族，天性促使他将这份罗马式自由诠释到极致；而为此时尚短片带来关键启蒙的波荔娜·雷阿日（Pauline Réage）原著《O的故事》（Histoire d’O），也用湖心泛舟等场景，暗示欲的流动。

泉水是欲望的化身，像罗马的血管在其内穿行，穿透它的建筑和躯干。水流用灵活进退的姿态和石块互动，让后者纵然有形，却不成为束缚。这份柔软和刚强的矛盾特质，不仅是罗马一直给人的感官印象，也一直是FENDI工艺的核心力量，它被Maria Grazia Chiuri在其来到该时装屋的高定起点之作中加以利用。若水，衣服虽是笼罩在身体最外层的“硬壳”，一栋建筑中真正起到造型决定作用的定风锚，但不意味着阻隔和束缚，可以随身而转。就像是厚重的毛笔墨，遇纸，也可以行云流水。类比中国书法气节，2026秋冬高级定制秀开场的两套黑白菱格条纹雪纺阔版型长裙和中长衣、双面嵌入流云形黑色皮革的纯白双面羊绒披肩、凭几番抓褶立身的薄纱，一面写实罗马略显枯燥的裸与黑，一面却将那份沉重轻轻带起来，化解掉了。若水，崇尚无的哲学。天鹅绒、珠皮呢（grain de poudre）、皮草，这些象征罗马文化不动产的高贵材质，借助出色的切割、排列等FENDI标志性技艺，在保留高级定制时装的繁贵的同时，去繁从简。一件量感皮草袄或一片蕾丝裙，经过细密切分，整具衣身无形拥有了许多气口，似无数正要起飞的斑斓蝶翼。自然景观适度在这个系列中点缀，展露罗马古朴中的华丽感，但不破坏简洁：有Double F轮回寓意的迷宫图案纹理，裸色砖石建筑上延续同材质、不突兀的各类华丽静物纹饰：蔓藤、叶片、羽翎、花朵。

无论摹形还是摹意，罗马上千年的凝固和柔软，一直都深深扎根于FENDI时装上，不过平心而论，2026秋冬高级定制系列才是将罗马完全搬上身的一季，衣服与身体共筑罗马，对于罗马这座城市，亦或是对高级定制创造力和女性个体而言，都是一轮更深层次的探索。

文章来源：GLASS Official