2020年全球新落成的10个商业创新空间,让你的消费冲动油然而生!

hh

2020-05-09 12:56:18

关注

01 Louis Vuitton

@日本,大阪

今年2月,Louis Vuitton在日本大阪心斋桥的旗舰店正式启幕,建筑由御用设计师青木淳设计(从东京银座店、表参道店、上海"靴子楼"店到纽约第五大道,这已经是青木淳设计的第10个Louis Vuitton店铺空间)。

建筑的帆船式外立面造型,呼应着日本大阪作为重要港口城市遗址的地位。青木淳设计了一个轻盈而通透的白色结构,整个设计参考了江户时代的货船的船帆形象。建筑底部的金属材质,托起纯白而富有“空气感”的外立面,更给人以水上漂浮的帆船之感。

同时,旗舰店的室内空间则由时尚鬼才Peter Marino操刀设计,店内还有Louis Vuitton的首家咖啡馆cafeV和餐厅sugalaboV,细节之处均呼应着港口与航海的主题。




· 建筑设计:青木淳 / 室内设计:Peter Marino / 图片: © Louis Vuitton

02 Bathhouse

@美国,纽约

城市人的多元化需求,催生了很多前所未有的新场所,比如这个叫做Bathhouse的空间。如空间的名字,这里确实是一个浴室,但同时也是集餐厅、酒吧于一身的复合型空间。

创始人Jason Goodman和Travis Talmadge,邀请到纽约团队Verona Carpenter Architects,将一座建于1930年代的汽水厂,改造成为纽约Williamsburg区炙手可热的休闲去处。

设计师将建筑物的原始建筑特征与现代设计元素相结合,形成了富含底蕴而又时髦的氛围。这里提供不同类型的浴室和spa服务,还有大厨Akiva Elstein精心准备的美食美酒。





 · 空间设计:Verona Carpenter Architects / 摄影:Adrian Gaut

03  Aesop

@日本,东京

开在东京新宿的Aesop新店,位于东京最大的公共交通枢纽之一新宿火车站以东。店铺位于一栋始建于1980年代的旧建筑底层,是Aesop在日本的第15家精品店。

空间由日本团队Case-Real设计(该团队此前还设计了Aesop的大阪心斋桥店和东京DDD Hotel等作品)。新店铺延续着品牌一贯的简约而有序的风格,力图为购物者提供一个远离新宿区喧嚣的宁静绿洲。

圆弧拐角、粗糙肌理的石膏墙显得质朴亲切,光滑的金属搁板与镜面不锈钢相辅相成,和其它所有Aesop店铺一样,这里也有标志性的洗手盆,整个空间呈现出一种轻描淡写而又迷人的温暖感。




· 空间设计:Case-Real / 图片: © Aesop

04 core agora

@希腊,伊洛达(Elounda)

空间位于希腊克里特岛Elounda、占地10英亩的 Sloped Park。希腊设计团队Not A Number Architects设计了一系列小型木制商店和画廊,将城市风貌植入略显“荒凉”的自然环境中。

“核心集市”的设计包括数个相似的“盒子”,这些“盒子”为纪念品商店、小卖部、小型餐厅等,同时也为本地艺术家和设计师提供展示空间。 

设计师利用“编织感”的外立面,让室内和室外实现连接,并通过为每个小盒子创建多个入口来实现建筑与环境更多的互动和融合。到了晚上,盒子内的灯光透出来,像灯笼一样照亮公园周围的环境。





· 空间设计:not a number architects / 摄影:athina souli

05 September Coffee

@越南,胡志明市

越南本土小有名气的空间设计团队Red 5 Studio,以鸟巢和秋季为灵感打造了这家别出心裁的咖啡馆。

从相对低调的入口进入,仅有60平米的内部空间却显得别有洞天。活泼的圆形和弧线元素令人心情愉悦,更何况还有从天花板圆形窗户透进来的自然光。水泥灰、橘红、原木和少量的金属质感点缀,搭配绿植、鹅卵石等自然元素,赏心悦目。






· 空间设计:Red 5 Studio / 摄影 : Phu Dao

06 The Webster

@美国,洛杉矶

The Webster时尚买手店的创始人Laure Hédiard Dubreuil大约10年前开出第一家店,凭借不俗的品味迅速成为“时装精”们力推的买手店。

如今,The Webster已经在美国发展成了全国性的连锁买手店,这家新店位于寸土寸金的比佛利购物中心(Beverly Center)一楼,占地约1022平方米,由著名的加纳裔英国设计师David Adjaye设计。

*David Adjaye曾获得大英帝国勋章,他的作品包括在英国家喻户晓的“赃屋”(Dirty House),以及位于美国国家广场的非洲裔美国人历史文化国家博物馆。

这个全粉色的圆弧形空间,以醒目的方式与纯白色的原建筑共存,而这种粉红色的弧形混凝土元素,在空间内部也被重复实用,配合水磨石地板、青铜元素的衣架和镜子,以及恰到好处的室内照明设计,营造出时髦而不疏远的空间氛围。



    · 空间设计:David Adjaye / 摄影:Laurian Ghinitoiu

07 ACE HOTEL

@日本,京都

Ace Hotel的第一家亚洲分店颇有点千呼万唤始出来的感觉,从2018年便有消息放出,直到最近终于确定将于2020年4月正式揭幕(现在已经开始接受预定)。

Ace Hotel以时髦的设计感闻名,区别于大型连锁酒店“整齐划一”的空间风格,Ace Hotel在保持品牌辨识度的同时,坐落于全球不同城市的空间,都会融合独属于该城市的风格和元素,并且喜欢选址在旧城区,改造旧建筑,让每一个分店都看起来像当地的Local Hotel。

亚洲分店的第一站定在了京都,建筑由隈研吾操刀,空间内饰则由隈研吾和洛杉矶Commune设计工作室联手。隈研吾想要创建一家与京都相连,并向周边地区开放的酒店,让Ace Hotel独有的气质与京都风情无缝连接。




 · 建筑设计:隈研吾 / 室内设计:隈研吾 & Commune / 图片:©ACE HOTEL

08 The Platypus Café

@中国,台湾

Simple Longboards是一家位于奥地利维也纳的公司,他们贩售原创手工滑板,但不止于此,用他们自己的话来说就是:“一块长板,四个轮子,一杯咖啡,再多加点儿想象力,整个世界都是你的游乐场。”

2020年,他们的全球第一家概念店开业。没有在自己的大本营维也纳,在考虑了阿姆斯特丹、首尔、东京等城市之后,最终选择了台北,取名The Platypus Café(鸭嘴兽咖啡馆)。

咖啡馆约100平方米,位于白领聚集的中正区,在一家复合写字楼的底层。台北本土的设计工作室Radius操刀了室内设计。

抛光的混凝土地板、模仿滑板滑道的弧形体块、亚光的金属材质、有着风化质感的木梁——不同材质的混搭,加上九个大型工业吊灯,营造出兼具户外感和工业风的新鲜氛围,也传达着Simple Longboards所倡导的生活方式——简单、创想、随性却不失精致。

对了,在这里顾客不仅可以品尝到精品咖啡,还有来自奥地利的小吃和甜品。




 · 设计:RADIUS 伴境空间设计 / 摄影:Hey! Cheese;©RADIUS

09 POTATO HEAD

@印度尼西亚,巴厘岛


Potato Head并不是一个传统意义的海边度假村,他们这样定义自己:“一个可以享受音乐、艺术、设计、美食和健康生活的创意村庄,在这里度过的美好时光,也是关于环保的善举。”

著名的鹿特丹建筑事务所OMA操刀设计,设计的重点在于让Potato Head成为当地社区的一部分。由再生砖和混凝土组成的环形结构由架空结构支撑,容纳了168间客房、一个展览空间和一个大型日落酒吧,并且设置了多个通向海滩、可以用于不同文化活动的公共空间平台。

而每间客房的设计都有着考究的细节,并恪守着可持续的环保理念。比如由英国设计师马克斯·兰姆(Max Lamb)设计的家具,可循环利用的塑料桌椅和配件、火山玻璃器皿、火山陶瓷、庭院家具、落地灯和竹椅等等。

Potato Head还拥有自己的研发团队“可持续主义实验室”(Sustainism Lab),他们使用回收的泡沫塑料、塑料瓶和瓶盖,以及牡蛎和蛤壳等食物垃圾,研发出垃圾箱、篮子和托盘。甚至用椰子壳、棕榈叶、织物碎片和池塘芦苇等天然材料,制成完全可生物降解的拖鞋。






 · 设计:OMA /摄影: Kevin Mak; ©POTATO HEAD

10 Freitag

@日本,京都


来自苏黎世的箱包品牌Freitag在日本京都开出新店,空间呈现出品牌个性与日本wabi-sabi美学的奇妙化学反应。

80平方米的商店,以Freitag位于苏黎世总部的工业风格物流仓库为模型,店铺外立面还绘有卡车图案,提醒着每一位到访此处的人,不要忘了品牌的起源和精髓——卡车篷布的回收和再创造。

除此之外,店铺内还有工作室,顾客可以在此DIY专属于自己的包款。



    · 摄影:Daici Ano, Corsin Zarn



作者:hh

文章来源:上海转型发布微信公众号


版权声明:【除原创作品外,本平台所使用的文章、图片、视頻及音乐属于原权利人所有,因客观原因,或会存在不当使用的情况,如,部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系,或作者名称及原始出处标注错误等情况,非恶意侵犯原权利人相关权益,敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理,共同维护良好的网络创作环境】

玛黑兄弟,我最“讨厌”的茶,为什么全世界都在学它?

玛黑兄弟标志性的黑罐茶墙这是茶叶系列的第21篇。上一篇写了玛黑兄弟在法国的“对立面”Kusmi Te
Mote莫特 0评论 2026-07-07

莫迪里阿尼超4亿元领衔,欧洲历史上最昂贵单一收藏诞生,苏富比伦敦单夜拍卖豪取3.9亿英镑

苏富比伦敦拍卖现场当地时间6月25日晚,伦敦苏富比迎来近年来欧洲艺术市场最重要的一场拍卖之夜。在英国
阿尔法君本人 0评论 2026-06-25

当舞剧不再只是舞剧:《只此青绿》的IP进化之路

2026年5月30日,电影《只此青绿》第三次登上大银幕。这一次,片方不再做简单重映,而是启动“大银幕
杜昕阳 0评论 2026-06-19

19岁辍学创业,英国最年轻亿万富翁如何打造世界级运动品牌?

撸铁少年如何打造他的全球运动品牌帝国?当Nike成为美国运动少年的标配,Lululemon俘获了瑜伽
闲闲 0评论 2026-05-19

UGC营销,如何用“小内容”撬动“大传播”?

随着消费者意识的觉醒,消费潮流也在悄然转向——从追逐他人,转向悦纳自己。同时,市场与人们似乎正达成一
Shelly 0评论 2026-04-14

2026香港巴塞尔艺术展全回顾,超长销售报告来了!

香港夜景中的巴塞尔大屏显示图源:Art Basel2026年巴塞尔艺术展香港展会(Art Basel
阿尔法君本人 0评论 2026-04-03

2025 年佳士得亚洲艺术拍卖大观

2025 年,全球艺术市场在经历两年调整后重回增长轨道。巴塞尔艺术展与瑞银集团联合发布的《2026
艺术市场趋势 0评论 2026-04-03

科技资本为什么盯上艺术?

2026年新年伊始,科技资本向艺术世界释放出强烈信号。1月,京东集团官宣,建筑面积超1万平方米的京东
董瑞 吴双 0评论 2026-04-03

甜点设计:当日本极简,遇见秘鲁色彩

MOISHI不仅仅是一家麻糬外带店,更是一个用设计传递生活态度的视觉品牌。从品牌标识到宣传物料,设计
餐视君 0评论 2026-03-25

香港首轮春拍焦点全扫描,藏着哪些选品密码与市场风向?

三月香港,艺术月如期而至。随着佳士得、富艺斯、苏富比、邦瀚斯、嘉德香港与保利香港相继公布春拍日程与重
99艺术 0评论 2026-03-25

新加坡如何崛起为亚洲艺术财富新枢纽?

2024 年,新加坡艺术品进口额同比飙升 74%,接近 17 亿美元,跻身全球第五大艺术品与古董进口
艺术市场趋势 0评论 2026-03-25

培根罕见自画像近1.5亿元领衔,苏富比伦敦晚拍斩获100%成交,振奋市场

2026苏富比伦敦春拍晚拍现场一年一度的伦敦现当代艺术春拍是新年伊始的首次大拍,对于市场一直有着重要
阿尔法君本人 0评论 2026-03-06

风口与锚点,2026艺术市场的机会藏在哪?

回顾2025年的全球现当代艺术市场,更像是在潮水退去之后,各方重新校准坐标的一年。那么2026年,市
99艺术 0评论 2026-03-06

理性与激情之间:从席勒的经济学视角看当代艺术市场.

诺贝尔经济学奖得主罗伯特·席勒(Robert J. Shiller)曾指出,市场不仅由理性预期驱动,
Shuhan 0评论 2026-03-06

新加坡-多哈-新德里:亚洲艺术市场的新“南向走廊”?

在Art SG上,人们在Raqib Shaw的作品《The Pragmatic Pessimist》
Vivienne Chow 0评论 2026-02-12

艺术与设计APP

  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯