首度现身!曾梵志巨幅绘画《虎》因何值得期待?

artnet新闻

2020-11-23 18:21:49

关注

数月前,北京永樂国际拍卖有限公司通过一场名为“LE PRÉLUDE前奏”的夏季拍卖会吹响了回归艺术市场的号角,在这场拍卖会中,曾梵志的《面具系列1996 NO.6》以1.61亿元的成交价创下了艺术家个人拍卖纪录和中国当代艺术品最高拍卖价格的两个记录。而今,永乐拍卖即将在12月进行全球首拍,曾梵志另一件从未进入市场的重磅作品《虎》将现身此次拍卖。

曾梵志,《虎》,2017年作,400 x 400 cm

作为中国当代艺术领域中最具知名度的艺术家之一,曾梵志的作品风格多元,不同的发展阶段有各自侧重的美学主题,最为人熟知的几个系列也分别指向一些不同的方向:最初使他名声大噪的《协和医院》《肉联》等有明显的表现主义风格,也强烈结合了艺术家当时在武汉的一些实际的生活感悟;之后的重要系列作品“面具系列”则更突出“肖像感”,关切的也是更具广泛普世性的时代心理——当然,这种关切是从艺术家的情感内省中发展出来的;进入新世纪后,艺术家开始了对传统的回顾,以及对于自身处在艺术世界中何种位置的思考,基于此,他发展出“抽象风景”系列,在色彩和线条关系的不断推敲和尝试中,他逐步打破了对于“自我”的种种认知,而拓展到更大的宏观层面思考。


不过,对于任何一个艺术家来说,线性的风格划分应该都无法概括艺术家复杂的思考全貌,正如曾梵志所说:“我通常是在前一个系列的创作过程中,突然找到一个点,顺着它往前走,但不会把前边停下来。我的习惯就是画着画着,突然通过几张画转变到另外一种画,这是特别自然的过渡。”在这种思维方式的指引下,近年来他的创作中呈现出一种把以往主题、经验集合的趋势,它们开始建构起新的碰撞关系,《虎》就是这样一件作品。


永乐·中国艺术品大展,北京站展览现场,2020年9月

从直观的角度来说,创作于2017年的《虎》在图像序列上与曾梵志另外两件作品《兔子》(2012)和《拉奥孔》(2015)有着明显的延伸关系。曾梵志概括自己近年来的审美是“拼命往回追”,这两件原作皆是美术史上的经典,但他在这些作品中所进行的工作不是简单的重塑和致敬,而是通过这些“已有的图像”与自己的精神建立连接:“我开始是画兔子,再往上面覆盖抽象风景,画着画着,就把兔子的形态抹掉了,我眼睛里已经不看这个东西,是在画自己的另外一种情绪。然后等远距离一看,发现兔子被我画得找不到了,这个时候再用简练的手法,去把它从线条里面找出来。笔触和线条都穿插在一起……这是个反复的过程——画什么不重要,过程很重要。”


(左)曾梵志,《免子》,2012年作,400 x 400 cm;(右)曾梵志,《拉奥孔》,2015年作,400 x 400 cm


《虎》背后的创作思维也是如此:线条与色彩在此成为了图像构成的重要方式,曾梵志先以粗黑点的笔触勾勒老虎的形象,而后层层铺陈,色彩与线条叠加,老虎从而失去踪影。之后艺术家再通过极度个人化的判断将老虎“找出来”,这种工作模式为一种奇妙的观看感触提供了可能——人们凝视《虎》时,可以辨认出具体形象,但如果继续凑近,这只虎便随着堆堆叠叠的线条隐匿在了画布之中。

《虎》的尺寸是4米×4米,这种巨大的方形尺幅在曾梵志的作品中并不算常见,以往更多的是2米×2米、2.5米×2.5米,或者最多到2.8米×2.8米。这个尺幅本身对于艺术家而言就是不小的挑战,根据这个系列的创作方式,曾梵志需要在颜料未干的阶段完成第一个步骤,因而尺幅越大,他就越需要争分夺秒,甚至能达到一天十几个小时的工作量。而曾梵志又是一个明确反对助手画画的人,他坚持自己完成所有描绘:“刷子蘸上颜色之后非常重,有时候挥完一天胳膊,到晚上根本抬不起手来。”


《虎》创作过程

图片来源:Instagram @zfz_studio


在他看来,油画讲究尺度和张力,如果希望表达庞大的构想和丰沛的情绪,尺幅不到位可能在实现上就会遇到困难。虽然在东方的艺术传统中,纸上作品往往不需要大尺幅,观者可以通过自己的想象来“以小见大”,但油画的大尺幅可以带来更直观的震撼力:“这个尺寸的视觉效果真是非常强烈,你近距离站在旁边,视线永远会在画面里面,上下左右都在画面里,人很容易被吸进去。”

直观看《虎》这件作品,也确实能让人感觉到曾梵志所试图传达的这种“撼人之势”:老虎从面面右上角以对角线姿态切入方形画面,带有一种似乎要跃动着走入画面的豪壮气势,生机勃勃又充满动感。但不同于《兔子》对于动物全身的完整描绘,在《虎》中,艺术家聚焦在老虎的面部,充满流畅感的弧形填满整个方形画布。人们认知中的虎头被骤然放大,熟悉的图示也增加了一些意想不到的冲击感,对于初见此作的观者来说必然是一种全新的视觉体验。


曾梵志《虎》(局部)


在今年的ART021上,永乐拍卖在展位上便为观者呈现了这件巨幅尺寸的作品,来往的观众们在让人眼花缭乱的艺术品中流连,但在这件作品面前,观众们须得静下心来,调动自己的感知力量,完成与这件作品的互动——观众被《虎》的色彩与线条所包围时,也能透过这种律动关系来达成与精神的微妙共振。


永乐·中国艺术品大展,上海站展览现场,2020年11月


作为在拍场上的首度现身,这件作品将取得怎样的“战绩”自然备受各方关注。考虑到曾梵志长期以来的市场表现和永乐拍卖数月前才创下的拍卖纪录,人们有理由相信,《虎》同样值得期待。

永樂2020全球首拍

首拍精品展:11.22-11.27
预展:11.28-12.3
拍卖:12.2-12.4
地点:北京四季酒店



文章来源:artnet资讯


版权声明:【除原创作品外,本平台所使用的文章、图片、视頻及音乐属于原权利人所有,因客观原因,或会存在不当使用的  情况,如,部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系,或作者名称及原始出处标注错误等情况,非恶意侵犯原权利人相关权益,敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理,共同维护良好的网络创作环境】

玛黑兄弟,我最“讨厌”的茶,为什么全世界都在学它?

玛黑兄弟标志性的黑罐茶墙这是茶叶系列的第21篇。上一篇写了玛黑兄弟在法国的“对立面”Kusmi Te
Mote莫特 0评论 2026-07-07

莫迪里阿尼超4亿元领衔,欧洲历史上最昂贵单一收藏诞生,苏富比伦敦单夜拍卖豪取3.9亿英镑

苏富比伦敦拍卖现场当地时间6月25日晚,伦敦苏富比迎来近年来欧洲艺术市场最重要的一场拍卖之夜。在英国
阿尔法君本人 0评论 2026-06-25

当舞剧不再只是舞剧:《只此青绿》的IP进化之路

2026年5月30日,电影《只此青绿》第三次登上大银幕。这一次,片方不再做简单重映,而是启动“大银幕
杜昕阳 0评论 2026-06-19

19岁辍学创业,英国最年轻亿万富翁如何打造世界级运动品牌?

撸铁少年如何打造他的全球运动品牌帝国?当Nike成为美国运动少年的标配,Lululemon俘获了瑜伽
闲闲 0评论 2026-05-19

UGC营销,如何用“小内容”撬动“大传播”?

随着消费者意识的觉醒,消费潮流也在悄然转向——从追逐他人,转向悦纳自己。同时,市场与人们似乎正达成一
Shelly 0评论 2026-04-14

2026香港巴塞尔艺术展全回顾,超长销售报告来了!

香港夜景中的巴塞尔大屏显示图源:Art Basel2026年巴塞尔艺术展香港展会(Art Basel
阿尔法君本人 0评论 2026-04-03

2025 年佳士得亚洲艺术拍卖大观

2025 年,全球艺术市场在经历两年调整后重回增长轨道。巴塞尔艺术展与瑞银集团联合发布的《2026
艺术市场趋势 0评论 2026-04-03

科技资本为什么盯上艺术?

2026年新年伊始,科技资本向艺术世界释放出强烈信号。1月,京东集团官宣,建筑面积超1万平方米的京东
董瑞 吴双 0评论 2026-04-03

甜点设计:当日本极简,遇见秘鲁色彩

MOISHI不仅仅是一家麻糬外带店,更是一个用设计传递生活态度的视觉品牌。从品牌标识到宣传物料,设计
餐视君 0评论 2026-03-25

香港首轮春拍焦点全扫描,藏着哪些选品密码与市场风向?

三月香港,艺术月如期而至。随着佳士得、富艺斯、苏富比、邦瀚斯、嘉德香港与保利香港相继公布春拍日程与重
99艺术 0评论 2026-03-25

新加坡如何崛起为亚洲艺术财富新枢纽?

2024 年,新加坡艺术品进口额同比飙升 74%,接近 17 亿美元,跻身全球第五大艺术品与古董进口
艺术市场趋势 0评论 2026-03-25

培根罕见自画像近1.5亿元领衔,苏富比伦敦晚拍斩获100%成交,振奋市场

2026苏富比伦敦春拍晚拍现场一年一度的伦敦现当代艺术春拍是新年伊始的首次大拍,对于市场一直有着重要
阿尔法君本人 0评论 2026-03-06

风口与锚点,2026艺术市场的机会藏在哪?

回顾2025年的全球现当代艺术市场,更像是在潮水退去之后,各方重新校准坐标的一年。那么2026年,市
99艺术 0评论 2026-03-06

理性与激情之间:从席勒的经济学视角看当代艺术市场.

诺贝尔经济学奖得主罗伯特·席勒(Robert J. Shiller)曾指出,市场不仅由理性预期驱动,
Shuhan 0评论 2026-03-06

新加坡-多哈-新德里:亚洲艺术市场的新“南向走廊”?

在Art SG上,人们在Raqib Shaw的作品《The Pragmatic Pessimist》
Vivienne Chow 0评论 2026-02-12

艺术与设计APP

  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯