艺术与设计 - 新星已经升起，这七位拍场新面孔你认识吗？

如今人们面对的是一个全球化逐渐退行、新技术不断迭代、美学趣味瞬息万变的时代。80-90后艺术家是画廊代理的主要群体，他们的作品在近年拍卖市场中屡创高价；同时，一些在一级市场上地位稳固的“老将”，也在稳步进入二级市场后，很快实现了突破。上述艺术家无论从艺术成熟度考量，亦或从市场前景分析都显现出正当时的强大后劲。

艺术市场的变化，本质与时代审美趋势的不断更迭颇有关联。那么，在今年上半场，在纽约、伦敦及香港拍场，哪些艺术家迎来了拍场首秀？

艾利亚·阿默

Alia Ahmad

艾利亚·阿默“云之旅”展览现场，白立方，2024

艾利亚·阿默（b.1996) 来自沙特阿拉伯，源于首都利雅得工业化沙漠中成长的童年印象，她的绘画撷取了极致的空旷感以及茂盛的植物之间的某种矛盾——这些植物在不适宜居住的地形中茁壮成长，是强有力的视觉性表达。“我的目的是要说明，在这片被认为是干旱的土地上，也存在着大量的生命。”艺术家曾如是说。

艾利亚·阿默《迈卡-我们聚集的地方》

成交价：10.16 万英镑

富艺斯伦敦

今年3月，她的作品《迈卡-我们聚集的地方》首次现身拍场，并以最低估价5倍成交后，艾利亚在白立方迎来了欧洲的首次个展《云之旅》，展出绘画和水彩作品。她在绘画中使用了野兽派的色彩，聚集的空间与放纵的姿态创造出有力的线性标记，控制的、定向的笔触呈现出某种层次感，让观众沉浸在茂密树叶的深处，与贝都因部落的传统习俗产生共鸣。

肖托·布里塞特

Sholto Blissett

肖托·布里塞特（b. 1996）成长在英国南部小镇，杜伦大学地理系的学习经历使他建立了对于自然环境与人之间的关系的独特理解。

肖托·布里塞特“树栖”展览现场，Peres Projects 米兰空间，2023

在他的实践中，“风景”的概念不仅仅描述一种母题或绘画流派，风景同时指涉历史建构——山脉、水和新古典主义建筑的样本组成，形成成奇妙的组合，让人想起文艺复兴时期的随想曲。画中尽管没有人的踪迹，它们却在观者面前树立起一面反思之镜。

肖托·布里塞特《愚人船 IV》

成交价：69.3万港元

佳士得香港2024春拍

布利塞特仅有三件作品上拍，均为今年的香港春拍。首次试水的《愚人船 XII》亮相香港苏富比日场，以38万港元成交。一个月后《愚人船 IV》已晋升至佳士得21世纪晚间拍卖，成交价格近70万港元。

费贝利·詹姆斯

February James

费贝利·詹姆斯以富有表现力的肖像为人所知。受南非艺术家马琳·杜马斯肖像的启发，这位艺术家试图通过肖像展现个人的内心世界，这些肖像回应了记忆，定位于自我和公共形象之间的联系——这些人物角色熟悉又陌生，“我是根据生活经历画画的，这些人影响了我的成长，我试图创造一个能够保持这种情感状态的空间”

费贝利·詹姆斯《闪耀的内心》

成交价：2.159万美元

富艺斯纽约

色彩是艺术家诠释的关键。她自由地使用颜色来强调特征——最明显的是通往灵魂的眼睛和嘴巴，用颜色来改变她所创造的内在人物的个性。

倪志琪

倪志琪《格子系列》

成交价：12.446万港元

富艺斯香港

倪志琪（b. 1957）以超现实主义和立体主义风格的绘画在85美术新潮运动中崭露头角。深受海派文化和西方先锋艺术的影响，热衷于探索不同艺术媒介与色彩的关系，关注材质、环保、肌理与质感的变化，并想象它们与颜色的种种可能。他的创作灵感大多来自旅行经历，将所见之物，凝练成相对简洁、宁谧的创作语言，反思时间和记忆的本质。

钟愫君

Sougwen Chung

钟愫君（Sougwen Chung）是一位加拿大籍华裔跨学科艺术家，她的创作核心是探索手工制作的标记和机器制作的标记，以此来理解人类和系统的动态。作为麻省理工学院的前研究员，她编程并建造了名为D.O.U.G.的机器人，模仿艺术家的手绘手势，并与她同步绘画。在艺术与科技的交汇处，她从“笔墨纸砚”和“神经网络”中找到了第三条路，一种从未有过的、AI+人类创造的艺术。