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Maison Margiela 2025

Artisanal

“腐朽与重生”

Maison Margiela 在本季以"Artisanal"为名，将Margiela标志性的匿名哲学推向极致。整个系列如同一场材料炼金术——水晶与烧蚀金属构成匿名面罩，蕾丝成为第二层皮肤，文艺复兴纹样在当代重生。

每一款Maison Margiela作品都似在娓娓道来一个故事。被遗忘的旧料，在设计师妙手下重获新生，塑料风衣轻盈又前卫，油画泼墨牛仔裤洒脱不羁，珠宝拼接裙装华丽且叛逆。它们共同散发着强烈的反叛气息，打破传统认知，向世人宣告：奢华并非只有光鲜亮丽这一种模样，于旧料新生中亦能探寻到别样的高级与魅力。

新创意总监Glenn Martens

象征主义笔触

手绘服饰的视错觉艺术效仿象征主义画家Gustave Moreau的笔触，灵动且富有深意，将人体巧妙幻化为绝美画布，每一笔都勾勒出奇幻意境。面具镶嵌着仿水晶装饰品，或由回收的压扁金属盒经抛光压制雕琢而成。二者碰撞下，营造出一种超现实氛围。

Gustave Moreau 法国象征主义画家作品

“真正的奢侈不是无瑕，而是让腐朽重获呼吸的权利。”

——Glenn Martens

“痕迹与不完美才是灵魂。”

——Glenn Martens

蕾丝雕塑

设计师以鬼斧神工之技，借薄纱的轻盈缥缈与立体剪裁的精妙层次，精心打造出渐变效果。宛如神奇的魔法，原本平面的图案在这般巧思下，逐渐幻化成灵动的生物形态，似要破衣而出。

衰败的奢华

透明塑料制成束腰效果的礼服长裙，结合堆叠繁复的裙身，奇幻“错视”效果。古董壁纸般的花纹褪色、污损、龟裂，每道痕迹都藏着故事，将复古与先锋奇妙融合。

诗意的废土

灵感来源于 17 世纪佛兰德的压花皮革壁纸，斑驳破损的废土美感。这就是Margiela的当代答复：我们不再需要完美的外壳，而是敢于穿着破碎上场的人。

拒绝露脸的“面具”

将废弃金属盒、古董皮夹克等材料重塑为未来感面罩，延续品牌关于匿名性的核心语言，将视线引向工艺本身。

Glenn首秀中最特别的面具，是由回收的废旧马口铁盒压制、锤击、烧灼而成的。此外还有密镶人造宝石的版本，致敬品牌历史上最出圈的面具作品。更多面具则是与服装本身的材质相呼应，透明塑料、解构机车夹克、薄纱、蕾丝等。

Maison Margiela 2025

02

Maison Margiela

“反叛自由的解构主义”

Maison Margiela（梅森·马吉拉）是由比利时设计师Martin Margiela于1988年在巴黎创立的先锋时装品牌。以解构主义为核心，品牌颠覆传统时尚规则，擅长将废旧面料重组、运用未完成式剪裁与夸张廓形，赋予服装实验性艺术特质。

解构主义

Maison Margiela 以解构主义为核心，打破传统服装结构，拆解并重组服装部件，展现出原始、粗糙的美感，挑战传统的服装制作观念和审美标准。

无性别化

Maison Margiela以无性别化设计独树一帜，巧妙模糊男女装界限，打破传统性别服饰定式。其风格简约而富有创意，不拘泥于常规，让穿着者摆脱性别束缚，自由随性地展现独特个性，诠释中性美学的独特魅力。

神秘感

Maison Margiela 又是最神秘的，设计师马丁·马吉拉拒绝抛头露面，希望让作品自身说话，将焦点置于设计，增加了品牌的神秘感。 

反营销的空白标签

Maison Margiela 反营销的空白标签，最初品牌的“商标”是空白标签和四条针脚，初衷是为了方便拆除标识，突出产品重要性，引导人们关注服装作品自身价值。1997年开始使用数字0～23来表示不同的设计系列，其中圈起的数字代表该单品所属的系列（详细解释在P4）。 

创新与实验精神

Maison Margiela 在材料运用上大胆创新，常使用非传统材料，如军袜、破损陶土器、塑料包装等创作服装，还会选择废弃火车站等非常规场地举办时装秀，不断突破传统时尚的边界。

Martin 是一个服装的艺术家，实验旧物改造是他最热衷的。1991 秋冬系列，Martin Margiela 向大家展现了 “ 如何用 8 双袜子制作成一件毛衣 ”。

不仅会用袜子做毛衣，Margiela 还有过用手套做上衣，用旧标签做上衣，用塑料袋做泳衣的传奇经历…

1997年贯穿整场秀的棕色无袖上衣，是用假人模特表层的面料制作的，真人模特与假人模特在这个时候贯通了时空。

碎瓷片上衣 & 扑克牌马甲

将最平平无奇的旧衣物用高级时装的手法加以改造，焕发出全新的第二生命，Upcycling（升级再造）是Maison Margiela最为珍视的传统之一。

文章来源：「北服云尚」