2025年的上海艺术周呈现出这个经济周期久违的活力与愉悦，除了占主角的画廊展位，十余个品牌展位也各有特色。CINDY CHAO以内蒙古草原文化为灵感的仪式感空间占据展厅C位，JNBY则展示了艺术家喻红的主题创作“各自的瞬间”，并与“BAZAAR Art时尚芭莎艺术”共同呈现主题纪录片；而ART021每一年的重头戏则是“DIOR LADY ART”艺术项目，她的影响远超艺术或者时尚的单一发声。

在ART021呈现的DIOR LADY ART十周年展览

DIOR LADY ART#10 论坛现场

今年是DIOR LADY ART（DLA）第十年，我与艺术家王郁洋、鞠婷一起开启了ART021第一场论坛，讨论DLA十年的演进。也让我有机会站在媒体从业者角度，回望迪奥在中国当代艺术发展进程中，如何扮演重要的角色。

徐宁拥有20年记者、主编及内容IP运营经验，曾打造“芭莎艺术”“BAZAAR 150周年大展”“LOVELOVELOVE爱的艺术”等跨媒体内容IP。徐宁现任芭莎文化艺术部总策划，以探索“美与生活方式”为使命，专注于“BAZAAR Art时尚芭莎艺术”“Green BAZAAR芭莎绿岛”“GreenWellness能量绿岛”等IP的运营。

DIOR LADY ART项目的源头来自于Lady Dior——迪奥品牌最具象征性的符号之一。这只诞生于1995年的手袋，被戴安娜王妃的优雅姿态点亮，象征着20世纪末女性气质、身份认同与审美力的集合。2016年，迪奥发起全球艺术家合作计划——DIOR LADY ART，邀请来自全球的艺术家以Lady Dior手袋为创作原点，用艺术重塑这一符号。十年来，共有来自20多个国家的99位艺术家参与项目，包括中国艺术家洪浩、黄宇兴、梁远苇、李姝睿、宋冬、王光乐、王郁洋、徐震、张洹以及最新加入的艺术家鞠婷。

戴安娜王妃与Lady Dior

从2016年到2026年，我们都未曾想象过世界会经历如此巨大的变化，美与生活的意义对所有人重新变得重要，这也让我们可以用更纵深的视角来看DIOR LADY ART。她不单单是一只手袋或一块画布，已早已超越“时尚与艺术的跨界合作”，她用艺术的语言，书写了一个关于时间、工艺与女性精神的时尚文化档案。

回看艺术家们与迪奥十年来的创作，也可以看到她的进化过程。最开始艺术家们主要从材料、形式、结构出发，将Lady Dior作为一个“视觉与工艺的实验载体”，许多作品带有明显的媒介探索意味；2020年世界巨变，艺术家们将文化背景、原生叙事带入Lady Dior，迪奥工坊在工艺上的卓越经验，也帮助艺术家实现了更丰富的创作；而在2023年世界走出大流行阴霾后，作品开始呈现出更明显的“时间感”“身体伦理”与“女性精神”。例如艺术家鞠婷以“时间绘画”，呈现一种缓慢的女性创作经验，鲜亮的颜色也与其代表作品《琥珀》呼应。

艺术家 鞠婷

左：鞠婷作品《琥珀122924》

右：DIOR LADY ART #10 艺术家限量合作系列，鞠婷合作款手袋

摄影：Boris Shiu@AGENT PAY

这个演变过程让Lady Dior从一款经典手袋，经过艺术的转译，成为一种文化载体。DLA也因其开放性和创造性，连接起了全世界的艺术家；而迪奥工坊的工艺传承，则创造了艺术创作与奢侈工艺之间罕见的融合与共生。

艺术家 王郁洋

“DIOR LADY ART # 7”艺术家限量合作系列，王郁洋合作款手袋

在这十年的文化档案里，每一年都有中国当代艺术家的创作，这是DLA项目更值得我们来讨论的一点。

迪奥与中国当代艺术的真正起点，应以2008年在北京UCCA举办的《迪奥与中国艺术家》大展为标志。

中国当代艺术经历了21世纪初的市场爆发，艺术生态正在加速形成，但真正被世界与大众关注的“闪光时刻”并未出现。《迪奥与中国艺术家》创纪录地邀请二十余位中国艺术家，在这场展览中呈现先锋创作。这是奢侈品牌首次在中国以“艺术合作”而非“品牌事件”的方式与中国艺术家对话。迪奥把“品牌历史”交给中国艺术家，让艺术家用自己的视角去重新解释、重写、重构迪奥。这也让这一展览的意义，在当时甚至在今天，都具有先锋性。

《迪奥与中国艺术家》大展 

随后十年里，迪奥持续以展览、档案、论坛、艺术家项目的方式参与中国当代艺术，通过自身的影响力，以及迪奥风格的品牌叙事，让中国当代艺术进入更广泛、更生动的大众视野。在DIOR LADY ART项目，中国艺术家从第二年便进入核心序列，并在整个十年中形成了稳定且具有辨识度的系列创作。这不仅是DLA对全球艺术多样性的拥抱，也记录了中国当代艺术十年来最关键的精神转向。

当中国艺术家首次进入DLA，所呈现的更多是一种“全球化早期”的表达方式——强调形式和材料，当时中国当代艺术整体处在“被世界看见”的阶段，Lady Dior 在那一时期更像是一个“媒介”。但过去五年，中国艺术家的创作出现了明显转向：不再急于向外表达“差异”，而是从个体经验、文化根源与精神感知中重新构建表达方式。

艺术家 宋冬

“DIOR LADY ART #5”艺术家限量合作系列，宋冬合作款手袋

种演变本质上反映的是中国当代艺术曾经的辉煌，今天面临的挑战，以及与不确定性长期交锋的勇气。而DLA忠实记录了这一代艺术家从张扬到沉潜，从扩张到回归，从图像到精神的全过程。

其实，每个品牌甚至每个人都面临经济周期的挑战，任何营销项目都需要为销售结果负责，但DLA似乎可以让我们看到另一种可能：一种有生命力的文化能量，同样可以激活消费、创造成功。所以我更要祝贺十年前开始收藏DIOR LADY ART系列作品的消费者，也是收藏家们。我相信她们收藏的价值远超任何一只手袋，更是见证她们在彼时彼刻的审美姿态。

DIOR LADY ART #10

时尚与艺术交汇在DIOR LADY ART。艺术提供思想的深度，时尚提供情感的温度；艺术打开理解世界的方式，时尚构建与世界相处的姿态。当这两者能在同一精神坐标上产生共振时，它们之间便不存在“谁高谁低”，而会形成一种更强大、更有生命力的文化能量。这也让我们在这个不确定时期回望与展望时，可以找回那个美好、优雅但又先锋的精神坐标。

文章来源： 时尚芭莎艺术