2025西泠秋拍 | 敬启者:关良的解答暨现当代艺术精品全览

99艺术

2025-12-26 11:29:00

关注

2025西泠秋拍“油画·现当代艺术专场”,以关良《花果》领衔,通过对经典作品的深度挖掘,为藏家呈现了一场跨越时光的色彩盛宴。



12月24-26日(周三至周五),2025西泠秋拍即将于杭州国际会议中心洲际酒店开启预展;12月27-29日(周六至周一)正式举槌。


本季“油画·现当代艺术专场”秉持西泠拍卖深挖美术史价值的学术传统,甄选二十世纪大师与当代中坚力量的代表之作。其中,作为中国第一代油画家的杰出代表,关良创作于1964年的油画臻品《花果》无疑是全场最为瞩目的焦点,被誉为其油画中的“殿堂级精品”。


画作色彩明快而不失沉稳,造型简练且富于拙趣,完美体现了他成熟时期“以西画为躯壳,以国画为灵魂”的艺术风貌。在方寸之间,艺术家将静物赋予了戏曲般的生动韵律,是其融合中西艺术语言、探索民族化油画道路的典范之证,极具学术梳理价值与收藏意义。


SECTION  01

领衔巨献:关良《花果》——“中庸”智慧下的殿堂级杰作


关良,实在是一位

如化身博士一般的艺术家。

在他的身上,

一面是海德,一面是杰基尔;

一面是老神在在的水墨巨匠,

一面是最为热忱的现代主义油画家。



关  良(1900~1986)

尽管在20世纪的中国美术史上,不乏经历过艺术语言乃至观念巨大转捩的艺术家们,其或是出于艺术的思考,或是出于政治的用意。


然而关良并不属于此列,在他身上,传统和现代并不是出走或者复归,两个看似相互分离的艺术人格始终都被一种“中庸”的智慧统合着。


尽管关良现代主义者的一面长期未能得到充分的认识,这不得不说是艺术观众的缺憾:如果没有油画家关良和他的现代艺术素养,中国水墨历史上就不会横空出现那样朴拙生猛的戏曲人物;而国画家关良在纸上积蓄的力量,正是在他的油画中再次迸发了历久弥新的热情。


2025西泠秋拍

Lot 2251

关良(1900~1986)花果

布面 油画

1964年作

80×59cm

出 版

1.《关良画册》图版37,四川人民出版社,1982年。

2.《二十世纪中国油画I-1》P172,北京出版社,2001年。

3.《中国名画家全集——关良》P16,河北教育出版社,2003年。

4.《关良》P123,上海人民美术出版社,2009年。

5.《二十世纪西画文献——关良》P236,文化艺术出版社,2009年。

6.《艺术巨匠——关良》P61,河北教育出版社,2013年。

刊 载

7.《美术史论丛刊》P95,天津美术出版社,1982年3月刊。


著 录

8.《关良回忆录》P131,上海书画出版社,1984年。

9.《二十世纪西画文献——关良》P191,文化艺术出版社,2009年。

10.《关良文献集》P60,中国美术学院出版社,2022年。

展 览

11.“关良油画水墨画展”,富丽华酒店太平洋厅,香港,中国,1981年。

12.“关良画展”,上海美术馆,上海,中国,1982年。


《花果》位于1982年展览现场重要位置


说 明

1. 本拍品背面铅字“64 全国 2876-2”应为第四届全国美术展览会作品编号。1964年为庆祝中华人民共和国建国十五周年,文化部与中国美协联合举办第四届“全国美展”,六大区合计展出作品两千八百余件。据《中国美术年鉴1949-1989》所载,1964年前后仅有第四届“全国美展”具有如此大规模的全国作品征集,本拍品或为画家为此次“全国美展”所作。

2. 本拍品背面附展签“24.花果”。本拍品与《关良回忆录》所载1981年“关良油画水墨画展”油画目录中的“024 花果 59×80 1964年”相对应,据此确定本拍品创作年份应为1964年。

3. 本拍品为原框装裱。


画作背面字迹及展签


本次秋拍推出的作品《花果》正是耳顺之年的关良对其艺术生涯的最初理想,即变革油画语言、求索中国油画的独立道路的作答。


“……但是所谓表现中国的,不仅在采取中国的题材,也不仅在采用些中国画的技法而已。要在一张油画上表现出整个中国的氛围,而同时不失洋画本来的意味——造型,才是我们所理想的。这就不是一个怎样简单的问题了。关于这一点,就是两年以前,我和他(关良)在一起的时候,他常常谈起过的。”

——倪贻德《艺苑交游记》1935


最初的问题意识


所谓的现代主义艺术,对关良来说,从来不是原教旨主义的静态对象。


与同时代留学法国的艺术家不同,留日艺术家群体在日本美术界特殊的洋画转译语境中被先天地植入了这样一种现代主义的信念:民族化是一种必然,且此必然性是可以追溯至欧洲“原本”的现代主义路径的——从19世纪七十年代欧洲出现的“日本风”(Japonisme)风潮开始,欧洲现代主义的进程就在不断收纳来自东方的语料,意图打破古典绘画教条的欧洲艺术家不断从日本传统美术中借鉴其平面化、装饰化的特点:从高更到掐丝派(Cloisonnism),乃至纳比派(Les Nabis)和再之后的野兽派。

《花果》(局部)与马蒂斯静物作品(局部)的对比


在关良留学日本的二十年代前后,野兽派已经被广泛译介,“二科会”、“一九三〇年协会”等与学院和官方分庭抗礼的在野美术力量中不断涌现出颇具影响力的野兽主义艺术家,这些因素反过来影响着包括关良在内的学生,关良也因而成为中国最早涉猎野兽主义,同时在此领域取得最高成就的艺术家之一。


除此以外,日本20世纪前两个十年被称为“东洋回顾”的思潮也深刻影响了关良认识现代主义美术的角度。这种思潮立足东方传统而发展与西方抗衡的艺术的最终目标固然有着政治底色,但在文化层面上,此时期日本美术界和理论界确实都集中出现了对南画/文人画的价值重估。譬如,桥本关雪就曾经将中国明清画家一一与欧洲现代主义艺术家对照,试图通过文人画的传统画学理论对读西方的表现性绘画。

留日归国后的青年关良与许敦谷在上海


“……凡·高可与陈老莲相比较。其外观质朴而近俗,偏狭却又正当。其画中带有高古之气,同时又具有写生的真实感。陈之世界自成一类的“异常”,其个性之猛烈屡屡近乎病态。因此自然会想把他与凡·高相提并论。”

——桥本关雪《关雪随笔》


梵高作品(左图)与陈洪绶作品(右图)的对比


关良在日本就读的太平洋画会洋画研究所(后改为太平洋美术学校)的灵魂人物中村不折也曾提出“洋画本来的精神是和书法的精神相通的”;而关良曾经受教的、当时日本画坛最具影响力的洋画家藤岛武二(有文字曾提到关良与藤岛的师生合影,但未见实物;推测当时藤岛应该担任过川断研究所或太平洋画会洋画研究所的外聘教师)更是油画“日本主义”的代表人物。

关良1931年作静物作品(左,刊登于《文华》第25期)与布拉克作品(右,刊登于1936年武昌艺术专科学校《艺术旬刊》)


应该说,在这样的环境中接受最初的美术教育的关良并没有陷入盲目的日本叙事,但他敏锐地注意到了现代主义在欧洲之外的可能性,以及东方传统——对关良来说自然是中国传统,与现代主义绘画的精神交点。


在1931年张亦菴对他的采访中,关良这样说道:

“……以前西洋的画家都偏重像真的描写,现在他们知道在像真以外还有一个更重要的条件,就是风趣。这种风趣在中国画里最为浓厚……把一点由中国学去而学不像的东西说是日本人所独造的日本画……于是日本画便在国际的美术界中占了一个重要的地位……

西洋人的西洋画自有他们千百年来的历史背景而形成,你想在数十年间抢出他们前头是无论如何徒劳无功的事,而且要泯灭了自己原有的长处。所以日本所作的西洋画常常运入东方的情调,东方的趣味,故此日本人的西洋画能够自树一帜而不至于跟在西洋人的屁股后头。”


此时关良已经与上海的国画家群体建立了密切的交流,在上海美专任课期间,国画系的吴昌硕、王一亭等人是他的同事;得益于上海丰富的文化资源,他又总是在画册和展览中领悟石涛和八大等大师的古意。在后来的几十年间,因为工作和交游的缘故,他不断受到近代国画家如齐白石、黄宾虹、潘天寿、李可染的影响。

关良伉俪在1956年天津个展上的合影


1956年关良前往京津,终于和神交已久的齐白石见面,齐白石对他在国画上的探索给予了高度的认可,在那个关良的艺术在国内仍不被普遍认可(反倒是在国外杂志频频刊载)的时期,是齐白石的呼吁和支持使得关良在北京的大型个展得以顺利举办。


关良在国画上的学养和成就,除了依赖他本人卓越的艺术领悟力外,诚然也是艺术大师齐聚的黄金年代不可复制的结果。

关良 1940年代作品《猎》


现代主义的解法


在刊载上述张亦菴采访的那期《文华》杂志上,同时发表了一幅关良同期的静物作品。(下图:关良1927年作静物)在这件作品中,我们甚至可以看到布拉克的味道——从倪贻德的文字,以及关良自己发表的《艺术之歧途》(1925)、《美术与时代》(1937)、《现代绘画之真实性》(1947)等文章中可以发现,在拥抱中国画传统的同时,作为油画家的关良总是兴奋地谈论欧洲和日本的现代主义运动,并且在自己的创作中孜孜不倦地进行各种语言的尝试。


关良各时代静物油画创作序列,可见其画风演变

关良 1927年作静物

关良 30年代静物


关良 40年代静物

关良 80年代静物


1927年的《静物》也是这样一个例子:在一片蓝与灰的背景中,水平线对纵深空间的暗示聊胜于无,梅瓶光滑的表面反射出与整体画面光源脱节的优雅高光,瓶花和南瓜的形象本身让人想起吴门画家和陈洪绶的清供式图像。


或者说梅枝部分就是以油画材料进行的一种微观中国画实验。这种静谧心理空间中古典母题的引入又让人不得不想到基里科和形而上画派(我们同样从文章中知道关良是了解基里柯的)。

2025西泠秋拍 关良《花果》(局部)


然而,这些实验从今天看来,都只成为了关良艺术探索中一时的激情,而不能和关良的天性相衬,更不能满足关良创造时代和民族风格的抱负。他所主张的,并且在今后的油画创作中一以贯之的道路,是他与倪贻德称之为“新写实”的绘画:一种脱离了古典主义写实,带有现代的形式精神和色彩的,强调“质”与“量”的真实的绘画。


一切绘画之写实的要点有三:

一、须有质感;

二、须有量感;

三、须有实在感。

所谓质感者,便是舍去了依物的说明而表现的方法,而捕捉那根据物质的触觉感。所谓量感,是并非依赖几何学的透视学所得到的空间感和立体感,当线的方面和色面一致的时候所现出来的。上面两种条件具备了,最后便得到全体的统一感而表现出实在的感觉。

——倪贻德《新写实的要点》1932


我们不难从这种追求中看到关良折衷主义的一面:对于这样一个在中西艺术上有着广泛的兴趣和才能的敏感心灵,迫使他放弃现代主义的形式直觉或者对物质对象的统摄力,又或者是令他固守某种原教旨的牙慧都是残忍且不现实的。


《花 果》


考察油画家关良的艺术图谱,静物题材会是至关重要的支点。不仅因为在具象绘画中,静物画最大程度排除了意识形态的影响,几乎成为了现代艺术家个人风格的签名,也因为在关良存世有限的油画作品中,静物作品的序列几乎覆盖了关良从20年代留日归国时期,一直到80年代生命晚年的全部创作阶段。


而1964年,对于关良来说是一个灵魂与肉体完备成熟、内与外和谐兼融的时刻,《花果》享用了他最充沛的才华与心力,也正因此才会被画家亲自选入了晚年两次最重要的回顾展览。




1981年香港个展海报及作品清单中的《花果》


1982年上海美术馆举办的关良个展上

友人身后即为《花果》,拍品至今保存当时展出原框


《花果》从空间透视上就暗含现代主义的语法:左侧的瓶花及其三足木座采取了正面平视的视角,蓝色桌面和水果盘子却分别采取了倾斜角度略微不同的俯视视角,画面前景的餐刀更进一步拉大了下垂的角度。


观众可以认为这是来自塞尚的遗产——这种平视与俯视结合的构图正是塞尚在静物画中开创的经典模式(关良前景中设置的那把斜出的餐刀是塞尚在静物中偏爱的图式);我们也可以认为这种透视模式来自中国传统山水(关良称之为“国画中的多角透视”),或解释为“绵延”所要求的统一时空的需要。

2025西泠秋拍 关良《花果》(局部)


更引人注目的当说是关良在《花果》中大胆鲜明的用色和拙朴自如的笔触。青年时期野兽主义的灵魂似乎再次被他自己唤醒:高对比度、饱和度的红与绿、蓝与黄构成了画面的基调,奠定了《花果》勃发而非静美的气质。


在那几颗圆形的水果上,我们可以清楚看见珐琅掐丝般先行的轮廓线,红色颜料的干笔涂抹及其未曾将轮廓涂满的效果让人怀疑这是水墨画动作的遗留。那颗了了成型的橘绿相交的圆球竟出自耳顺老人而非青年德朗或者弗拉芒克,如何不让人为之惊异?在这里,对象的造型性被完全以色彩而不是明暗揭示,这一事实再次回向关良日本美校外光派而不是法国学院传统的教育经历。

 2021西泠春拍 关良的水墨作品《争艳》


那把香蕉,细细想来未尝不可是关良和现代艺术的“记忆女神图集”。从三十年代到六十年代,这把香蕉成为关良静物中的常客,它永远是扎眼的黄,永远是挨挨挤挤的一把。它不如苹果的颜色丰富可爱,也不像葡萄能在形态上做变化;它的形体本身似乎就构成一种“不入画”的叛逆:重复、拥挤,缺乏最佳的观察角度。


整把的香蕉几乎成了现代主义造型和色彩实验的象征物(尽管在大段的时间里香蕉并不属于欧洲普遍可得的水果)。杜飞(Raoul Dufy)在平面的游戏里把它们画得像是金色的翅膀,基里科把它与古罗马的雕像并置,对古典艺术的造型观念发出戏谑挑战,他们都是关良曾在文字中提到过的艺术家,至于布拉克,更不必说。

基里科作品《诗人的不确定性》


也许当关良在《花果》中放置这样一把单色的异形物,他既想到了童年时广东老家青涩甜蜜的水果,也想到了那许许多多留下过时代印记的同道中人。


左侧青白花瓶的三足木座除了给静物组合添上了文人清供的情调,也在水平与垂直方向拉伸了更大的张力。每件物体都被安排在应然的位置,好像它们在万物创始之时就被安排在这里,在肖像式的竖构图中被赋予惊人的庄重和精神性。

陈洪绶《痛饮读骚图》(局部)


瓶花中红花花瓣的勾勒显示出近乎民间美术或者宋画花篮图中的那种装饰性趣味;粗疏天真的线条接近马蒂斯,但其下花瓶瓶身的轮廓线又立即将观众带回更为书写性的绘画语境,这些圆润的长曲线既不存在于三十年代以前,在八十年代又趋于刚硬波折,因而恰是独属六十年代关良的腕底挥毫。

上图:2025西泠秋拍 关良《花果》(局部)

下图:马蒂斯《牡丹》


“这就是说一个画家不单要认识时代,了解时代,同时还要超过时代,那时才是一个伟大的艺术家而不是一个平平无奇的Artisan。”

——关良《美术与时代》


SECTION  02

名家云集:从二十世纪经典到当代先锋


除关良的扛鼎之作外,本场拍卖亦呈现了跨越时代的艺术盛宴:


二十世纪大师板块汇集了林风眠、吴大羽、苏天赐、孙宗慰等名家力作。其中苏天赐的《霜晨IV》以写意笔触谱写生命赞歌,孙宗慰的《画室里》则展现了前辈艺术家的生活切片。


当代艺术板块同样阵容豪华,囊括刘小东见证时代的《海边蜜月》、毛焰深邃的《托马斯》系列、周春芽经典的《石头与裸女》以及方力钧、王广义、罗中立、陈丹青等当代领军人物的代表作品。


“融合到新变”

二十世纪大师作品

2025西泠秋拍

Lot 2244

吴大羽(1903~1988)无题179

纸本 蜡彩

约1950年作

39.4×27.4cm

出 版

1. 《吴大羽作品集》P232,人民美术出版社,2015年。

2. 《飞羽掠天——吴大羽作品集》P252,商务印书馆,2020年。

2025西泠秋拍

Lot 2238

林风眠(1900~1991)南天门

纸本 设色

1980年代作

36×36.6cm

出 版

《中国近现代名家画集——林风眠》P222,锦绣文化企业,1993年。

说 明

王良福旧藏。附大未来画廊证书。

2025西泠秋拍

Lot 2239

林风眠(1900~1991)泊舟图

纸本 设色

66×66cm

签名:林风眠

钤印:林风暝印(朱)

出 版

《中国近现代绘画特别展》P14,涉谷区立松涛美术馆,1989年。

著 录

《名家翰墨24》P121,香港翰墨轩有限公司,1992年。

展 览

“中国近现代绘画特别展”,涉谷区立松涛美术馆,涉谷,日本,1989年。

来 源

1. 纽约佳士得1988年秋季拍卖会中国书画专场Lot.156。

2. 香港佳士得1990年春季拍卖会十九及二十世纪中国书画专场Lot.133。

2025西泠秋拍

Lot 2251

关 良(1900~1986) 山 水

纸本 设色

1979年作

177×93.5cm

说 明

本拍品由画家家属提供。

2025西泠秋拍

Lot 2232

朱士杰(1900~1990)樱 桃

纸本 油画

1983年作

38.2×53.8cm

签名:(背)樱桃 一九八三年三月写生 


刊 载

《艺苑》第25期P15,南京艺术学院艺苑编辑部,1985年。

2025西泠秋拍

Lot 2246

吴冠中(1919~2010) 流

纸本 设色

1980年作

48×34cm

出 版

1. 《吴冠中国画选(第二辑)》P20,四川人民出版社,1984年。

2. 《美术家》双月刊第57期,香港美术家出版社,1987年。

3. 《吴冠中—万紫千红》P24,万玉堂,1989年。

展 览

“吴冠中—万紫千红”,万玉堂,香港,中国,1989年。

2025西泠秋

Lot 2248

苏天赐(1922~2006)霜晨IV

布面 油画

2005年作

74×125cm

出 版

1. 《缤纷与空灵—苏天赐油画作品选》图版,中国美术学院出版社,2005年。

2. 《湖上春风—苏天赐艺术回顾展》封面、P22,浙江省博物馆,2005年。

3. 《苏天赐》P419,江苏美术出版社,2008年。

4. 《我站在画布面前—苏天赐艺术百年回顾文献展》P53,南京艺术学院,2022年。

2005年“湖上春风—苏天赐艺术回顾展”

浙江省博物馆/浙江西湖美术馆


展 览

1. “湖上春风—苏天赐艺术回顾展”,浙江省博物馆/浙江西湖美术馆,杭州,中国,2005年。

2. “我站在画布面前—苏天赐艺术百年回顾文献展”,南京艺术学院美术馆,南京,中国,2022年。

2025西泠秋拍

Lot 2236

孙宗慰(1912~1979)画室里

布面 油画

1945年作

66×52cm

出 版

1. 《孙宗慰画选》图10,人民美术出版社,1984年。

2. 《求其在我—孙宗慰百年绘画集》P125,人民美术出版社,2012年。

3. 《求其在我—孙宗慰百年绘画集》P125,人民美术出版社,2012年。

4. 《北平·北京—孙宗慰绘画作品集》扉页,翰海当代艺术中心,2015年。

展 览

1. “孙宗慰画展”,七星岗江苏同乡会,重庆,中国,1946年。


1946年孙宗慰画展目录

经画家家属确认144号作品为本拍品


2. “求其我在—孙宗慰百年绘画展”,中国美术馆,北京,中国,2012年。

3. “北平·北京—孙宗慰的艺术转换与时代之变”,瀚海当代艺术中心,北京,中国,2015年。

4. “西域西域—孙宗慰艺术展”,势象艺术中心,北京,中国,2021年。

5. “心影馨香—孙宗慰绘画主题展”,中央美术学院美术馆,北京,中国,2023年。

说 明

本拍品由画家家属提供。

2025西泠秋拍

Lot 2236

孙宗慰(1912~1979)济 公

纸本 设色

120×90cm

出 版

《艺为人生—徐悲鸿的学生们艺术文献集》P191,紫禁城出版社,2010年。

说 明

本拍品由画家家属提供。


“时代与自我”

当代艺术版块


2025西泠秋拍

Lot 2278

刘小东(b.1963)海边蜜月

布面 油画

1992年作

128×97cm

出 版

1. 《刘小东1990-2000》P51,中央美术学院学术委员会,2000年。

2. 《刘小东全方位》P188,辽宁美术出版社,2019年。

展 览

1. “刘小东1990-2000回顾展”,中央美术学院美术馆,北京,中国,2000年。

2. “刘小东1990-2000回顾展”,LIMN画廊,旧金山,美国,2000年。

说 明

本拍品为刘小东为夏星爱侣所作。


夏星与刘小东为中央美术学院油画系同窗挚友。1992年夏,刘小东、喻红与夏星爱侣四人同游南戴河,刘小东在此拍摄了一系列照片并以此为灵感进行创作,本拍品是这段情谊之见证,更是这个艺潮迸发、激情澎湃的时代之见证。

夏星,1958年生于北京,知名艺术家。1977年师从靳尚谊学习绘画,1984年考入中央美术学院油画系第一工作室,1988年毕业作品《界》被中央美术学院陈列馆收藏,代表作品《鸽子》获国际青年美展铜奖。

2025西泠秋拍

Lot 2273

毛 焰(b.1968)托马斯

布面 油画

2009年作

200×130cm

签名:My 2009

2025西泠秋拍

Lot 2274

毛 焰(b.1968)安迪·费尔格里夫No.2

布面 油画

2010年作

110×70cm

出 版

1. 《毛焰在DUFFTOWN》P41,香格纳画廊,2010年。

2. 《毛焰:绘画的切片》P140,江苏凤凰美术出版社,2023年。

展 览

“毛焰”,松美术馆,北京,中国,2023年。

2025西泠秋拍

Lot 2275

毛 焰(b.1968)托马斯侧像

布面 油画

2006年作

35×26.5cm

2025西泠秋拍

Lot 2267

周春芽(b.1955)石头与裸女

布面 油画

1995年作

100×80cm

出 版

1. 《周春芽》P505,Timezone8,2010年。

2. 《哲思与典藏(第二辑)》P89,中国文联出版社,2013年。

3. 《互补与契合—中国留学德国艺术家作品集》P52,华东师范大学出版社,2017年。

4. 《60中国表现—中国首届互联网艺术大会》,中国互联网艺术大会组委会,2020年。

5. 《中国表现2024》P80,泰美术馆,2025年。

6. 《内在风景—罗中立、周春芽、袁庆一作品集》图版,辽宁美术出版社,2025年。

展 览

1. “周春芽艺术四十年回顾”,上海美术馆,上海,中国,2010年。

2. “互补与契合—中国留学德国艺术家作品展”,刘海粟美术馆,上海,中国,2017年。

3. “中国表现2024”,泰美术馆,上海,中国,2025年。

4. “内在风景—罗中立、周春芽、袁庆一作品展”,上海虹桥当代艺术馆,上海,中国,2025年。

2025西泠秋拍

Lot 2267

周春芽(b.1955)秋华·绽

布面 油画

1997年作

说 明

附画家与本拍品合影。

2025西泠秋拍

Lot 2272

刘 炜(b.1965)肖像一组

纸本 色粉

1999年作

10.5×9.5cm×8

2025西泠秋拍

Lot 2277

张恩利(b.1965)一 堆

布面 油画

2015年作

130×150cm

2025西泠秋拍

Lot 2279

王玉平(b.1962)曼谷的理发屋

布面 丙烯、油画棒

2017年作

210×160cm

展 览

“无聊的天堂—王玉平个展”,当代唐人艺术中心,香港,中国,2018年。

2025西泠秋拍

Lot 2263

王劼音(b.1941)无 题

布面 油画

2004年作

140×50cm×2

2025西泠秋拍

Lot 2264

王劼音(b.1941)花

布面 油画

2012年作

192×140cm

2025西泠秋拍

Lot 2280

方力钧(b.1963)无 题

布面 油画

2007年作

175×400cm

2025西泠秋拍

Lot 2281

方力钧(b.1963)2006.11.1

布面 油画

2008-2011年作

140×180cm

出 版

《方力钧》P553,文化艺术出版社,2011年。

2025西泠秋拍

Lot 2282

王广义(b.1957)中国制造

布面 油画

1991年作

98×100cm

2025西泠秋拍

Lot 2283

王广义(b.1957)艺术国族

布面 油画

2005年作

140×180cm

2025西泠秋拍

Lot 2284

罗中立(b.1948)牧 归

布面 油画

1999年作

90×100cm

签 名

(背)乡情系列 罗中立 luozhongli 四川美院

出 版

《2019艺术长沙—罗中立·归去来》P111,湖南美术出版社,2019年。

展 览

“2019艺术长沙—罗中立·归去来”,湖南省博物馆,长沙,中国,2019年。

2025西泠秋拍

Lot 2285

罗中立(b.1948)老人

布面 油画

1989年作

57.5×40cm

2025西泠秋拍

Lot 2288

陈丹青(b.1953)青年工人

纸本 油画

1977年作

55×30.5cm

签 名

77.12.14

(背)青年工人 江浦县文化馆 陈丹青


2025西泠秋拍

Lot 2289

陈丹青(b.1953)坐姿女人体

布面 油画

2003年作

61×51cm

2025西泠秋拍

Lot 2290

杨飞云(b.1954)女肖像

布面 油画

2023年作

100×70cm

2025西泠秋拍

Lot 2302

秦 琦(b.1975)老人与公子

布面 油画

2021年作

200×200cm

出 版

《秦琦 2012-2022》P231,当代唐人艺术中心,2022年。

展 览

“绘画:地方、故事、风情、寓言”,广州美术馆,广州,中国,2023年。

2025西泠秋拍

Lot 2301

韦 嘉(b.1975)马上风光II

布面 油画

2009年作

190×139cm

出 版

《70后艺术的十个个案》P241,中国经济出版社,2010年。

展 览

“失乐园”,方音空间,北京,中国,2009年。


2025西泠秋拍

Lot 2307

鞠 婷(b.1983)聚集的大多数

木板 丙烯

2014年作

152×182cm

西泠印社二〇二五年秋季拍卖会

油画·现当代艺术专场

12月27日 19:00 

C厅



文章来源:99艺术

版权声明:【除原创作品外,本平台所使用的文章、图片、视频及音乐属于原权利人所有,因客观原因,或会存在不当使用的情况,如,部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系,或作者名称及原始出处标注错误等情况,非恶意侵犯原权利人相关权益,敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理,共同维护良好的网络创作环境,联系邮箱:603971995@qq.com】

玛黑兄弟,我最“讨厌”的茶,为什么全世界都在学它?

玛黑兄弟标志性的黑罐茶墙这是茶叶系列的第21篇。上一篇写了玛黑兄弟在法国的“对立面”Kusmi Te
Mote莫特 0评论 2026-07-07

莫迪里阿尼超4亿元领衔,欧洲历史上最昂贵单一收藏诞生,苏富比伦敦单夜拍卖豪取3.9亿英镑

苏富比伦敦拍卖现场当地时间6月25日晚,伦敦苏富比迎来近年来欧洲艺术市场最重要的一场拍卖之夜。在英国
阿尔法君本人 0评论 2026-06-25

当舞剧不再只是舞剧:《只此青绿》的IP进化之路

2026年5月30日,电影《只此青绿》第三次登上大银幕。这一次,片方不再做简单重映,而是启动“大银幕
杜昕阳 0评论 2026-06-19

19岁辍学创业,英国最年轻亿万富翁如何打造世界级运动品牌?

撸铁少年如何打造他的全球运动品牌帝国?当Nike成为美国运动少年的标配,Lululemon俘获了瑜伽
闲闲 0评论 2026-05-19

UGC营销,如何用“小内容”撬动“大传播”?

随着消费者意识的觉醒,消费潮流也在悄然转向——从追逐他人,转向悦纳自己。同时,市场与人们似乎正达成一
Shelly 0评论 2026-04-14

2026香港巴塞尔艺术展全回顾,超长销售报告来了!

香港夜景中的巴塞尔大屏显示图源:Art Basel2026年巴塞尔艺术展香港展会(Art Basel
阿尔法君本人 0评论 2026-04-03

2025 年佳士得亚洲艺术拍卖大观

2025 年,全球艺术市场在经历两年调整后重回增长轨道。巴塞尔艺术展与瑞银集团联合发布的《2026
艺术市场趋势 0评论 2026-04-03

科技资本为什么盯上艺术?

2026年新年伊始,科技资本向艺术世界释放出强烈信号。1月,京东集团官宣,建筑面积超1万平方米的京东
董瑞 吴双 0评论 2026-04-03

甜点设计:当日本极简,遇见秘鲁色彩

MOISHI不仅仅是一家麻糬外带店,更是一个用设计传递生活态度的视觉品牌。从品牌标识到宣传物料,设计
餐视君 0评论 2026-03-25

香港首轮春拍焦点全扫描,藏着哪些选品密码与市场风向?

三月香港,艺术月如期而至。随着佳士得、富艺斯、苏富比、邦瀚斯、嘉德香港与保利香港相继公布春拍日程与重
99艺术 0评论 2026-03-25

新加坡如何崛起为亚洲艺术财富新枢纽?

2024 年,新加坡艺术品进口额同比飙升 74%,接近 17 亿美元,跻身全球第五大艺术品与古董进口
艺术市场趋势 0评论 2026-03-25

培根罕见自画像近1.5亿元领衔,苏富比伦敦晚拍斩获100%成交,振奋市场

2026苏富比伦敦春拍晚拍现场一年一度的伦敦现当代艺术春拍是新年伊始的首次大拍,对于市场一直有着重要
阿尔法君本人 0评论 2026-03-06

风口与锚点,2026艺术市场的机会藏在哪?

回顾2025年的全球现当代艺术市场,更像是在潮水退去之后,各方重新校准坐标的一年。那么2026年,市
99艺术 0评论 2026-03-06

理性与激情之间:从席勒的经济学视角看当代艺术市场.

诺贝尔经济学奖得主罗伯特·席勒(Robert J. Shiller)曾指出,市场不仅由理性预期驱动,
Shuhan 0评论 2026-03-06

新加坡-多哈-新德里:亚洲艺术市场的新“南向走廊”?

在Art SG上,人们在Raqib Shaw的作品《The Pragmatic Pessimist》
Vivienne Chow 0评论 2026-02-12

艺术与设计APP

  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯
  • 最新最热
    行业资讯