这套巴黎顶层公寓的设计以地点、个性与与生俱来的好奇心为驱动力，将数套公寓的几何形态融合为一个家，成为艺术收藏家的避风港。

作为收藏家的居所，这里陈列着三百余件精心挑选的艺术品，这座巴黎顶层公寓完美诠释了艺术升华的生活。由Sophie Dries 设计的这次翻新工程，首先着眼于这一历史悠久的地点及其“场所精神”（genius loci）。每个地方都有自己的灵魂，这里通过光线的质感与框景般的城市景观保留了这种灵魂。随后，通过与业主的对话，其日常生活的环境逐渐成形。“这是对这个空间未来将发生什么的理解——无论是未来的生活，还是社交活动？这几乎就像在创作一部戏剧作品，”Dries道。

由Joe Colombo设计的Cappellini Tube 椅。

看似行云流水般的流畅轮廓序列，实则凝聚了设计与工程的双重巧思。入口处展现了众多雕花墙面中的第一面，其上覆盖着Laure Prouvost 创作的挂毯。室内，这套顶层公寓横跨三层：一层供宾客使用，一层为业主的私人空间，另有两处露台及顶层的娱乐区。这些无缝交织的区域由原有的约七层空间改造而成，翻新工程将原本独立的公寓围绕着一座螺旋形的灰泥与橡木楼梯融合在了一起。一部铝制与玻璃材质的电梯贯穿其中。

由此形成的空间既令人着迷、惊艳四座，又极具实用性。复杂的几何结构经过重新设计以容纳艺术品，而假墙则隐藏着储物空间。每个夹层空间都赋予了存在的意义——走廊被改造成一个欣赏小幅艺术品的角落。“一切都像是一个画廊，但同时也作为家发挥着功能。我们通过曲线打破了走廊的僵化感，营造出一种环抱般的形态，”Dries道。

入口处陈列着Laure Prouvost 创作的一幅挂毯，其轮廓顺应了弧形墙面的曲线，旁边配有一张来自Gallery Amelie Du Chalard 的木质长凳。一张由Garouste et Bonetti 设计的青铜饰面餐边柜上，陈列着包括Pablo Picasso的素描和Claire Tabouret 的肖像画在内的艺术作品。

Philippe Starck设计的Miss Beason椅子。

色彩斑斓的艺术品被置于首要位置；中性色调的材料则突显质感。树瘤、贴面和做旧铜材的纹理图案营造出温暖氛围。凭借此前与收藏家及画廊的合作经验，Dries深谙如何在设计与艺术之间取得平衡。

走廊成为了一个供人驻足休憩的空间，架子上陈列着小型艺术品，便于定期更换。Lomm的FILO Maxi铬合金与皮革扶手椅，静静地矗立在Marc Leschelier 的雕塑旁。

上层用餐区悬挂着一盏意大利复古吊灯，下方摆放着 Philippe Starck 设计的1980年代XO Dr Sonderbar餐椅、Carlo Scarpa 设计的Cassina Doge餐桌，以及 Gaetano Pesce 设计的花瓶。

多元创造力在家具中得以充分展现。由Philolaos 创作的壁炉位于尖顶天花板下方，旁边摆放着Wonmin Park 设计的“Plain Cuts”石材与钢制咖啡桌，以及Sophie Dries 设计的Petra 边桌。左侧，Guy Bareff 创作的陶瓷作品上摆放着Philolaos 的雕塑。

客用厨房体现了Dries对矿物、岩石以及材料演变过程的兴趣。其饰面设计包括一块实验性的铜质防溅板，其斑驳纹理与大理石台面的纹理相映成趣。台面上摆放着一件出自Dries“Traces”系列的陶瓷与金属花瓶。

Songye餐桌和Dries设计的陶瓷器被定制的橡木与棉质长椅所环绕，Claire Tabouret的肖像画整齐地悬挂在类似大麻纤维的镶板上方。

卧室和套间内的Sophie Dries “Météor Puzzle”系列地毯。

在卧室里，STYX镜子依偎在倾斜的墙壁上，宛如床头板般被框住，这是Sophie Dries 与金属工艺工坊Atelier Moore合作设计的作品。当你走近时，它那珍珠般的朦胧感会逐渐变得清晰。

文章来源： Ha有点吧