年底香港拍卖会扫货,到底买什么最靠谱?

douhongyi

2019-11-20 15:05:17

KAWS《无题(MBFL10)》,亚克力、画布,2015年 估价:2500万-3500万港元


富艺斯向来擅长把握本地藏家的独特艺术偏好,并乐于奉上经典与新晋并存的优质作品。今秋,富艺斯将一如既往为藏家带来最炙手可热的艺术家及新晋艺术家之作。此外,抽象艺术和一批双年展艺术家的作品也将同台大放异彩。


11月24-25日,富艺斯(Phillips)拍卖行将携“二十世纪及当代艺术和设计”2019年香港秋拍重磅来袭,为今秋再添一件令人期待的艺术盛事。今天,时尚芭莎艺术带你抢先领略富艺斯即将在香港秋拍中呈现的杰出拍品,件件精彩,不容错过!


罗伊·李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)《动态雕塑1》,上色铜,共六版,此为第五版,1989年 估价:400万-600万港元


在时下亚洲当代艺术市场中,对西方杰作和潮流艺术的双重偏好构成了最为核心的两种收藏趋向。与此同时,亚洲藏家的口味愈发多元开放,对本土艺术的发掘渴望和对抽象艺术的鉴赏兴趣与日俱增。


本季富艺斯所呈现的拍品恰与市场主流趋势相契合——从蓝筹艺术先驱赵无极、朱德群,到备受青睐的美国艺术家KAWS、乔治·康多(George Condo),以及当红艺术家丹尼尔·阿瑟姆(Daniel Arsham)、何赛·帕拉(José Parlá)……各类拍品群星荟萃,融汇东西。


贝尔纳·弗里茨(Bernard Frize)《Leu》,亚克力、树脂、画布,2015年 估价:35万-45万港元


01

抽象荟萃:纷繁语境与无尽空间


现当代抽象作品是本季拍品中极为重要的主题之一,来自不同时代视觉与文化背景的艺术家及其创作被陈置于同一拍场中,构成一个潜在的话语场,以探讨抽象形式下的多维艺术理念表达,彰显抽象语言的无穷潜质。


赵无极、朱德群等现当代大师从东西方绘画的不同传统中汲取灵感,通过使用形如水墨一样的稀释油画颜料,创造出行云流水般重现自然动态的绘画表面。在作品《29.05-31.10.68》中,赵无极以苍劲力丰沛的笔触呈现出火、土、气和水四个元素间的缠斗。艺术家通过此作捕捉到中国水墨的各种可能性,以西方媒材再现其神采。


赵无极《29.05-31.10.68》,油彩、画布,81×100cm,1968年 估价:2800万-3800万港元 Zao Wou-Ki, 29.05-31.10.68, oil on canvas, 1968.  © 2019, ProLitteris, Zurich


晚间拍卖将亮相的另一幅中国现代大师级抽象作品是朱德群的《164号》。以画布作为基础,油画颜料作为介质,他通过对纷繁的肌理在平衡和深度上的控制展现色彩的生动。这与其说是西方化的表现形式,实为对中国传统的基石做出最完美的诠释,尽显1960年代黄金十年的特征。


朱德群《164号》,油彩、画布,1963年 估价:600万-800万港元


而以刘韡为代表的新一代抽象画家,则在前人的探索基础之上积极开辟独具本土特色的话语场域,通过因人而异的抽象表达来建构起一幅描绘中国飞速转型的清晰画面。刘韡时常关注人的状态之复杂性,尤其是当代城市生活的方方面面,并用现成材料中看似简单的线条和色彩,建构不为观众所熟知的全新感官世界。


刘韡《超越天空的界限》,油彩、画布,2012年 估价:80万-100万港元

刘韡《丛林六号》,画布、木,2012年 估价:35万-45万港元


西方新抽象的代表则是如今享誉艺坛的艾迪·马汀尼兹(Eddie Martinez)。其作品呼应了20世纪中叶的抽象艺术,并反复运用比喻元素以增添意义的丰富度。正如《几乎迷失4号》中层层浮现的深色且复杂的标志性图像——太阳与蓝天,鸟一般的头颅和红唇的骨骼轮廓,抽象的姿态和符号——互相层叠,似肖像、静物,又如风景般。艾迪独特的色彩感知和丰富的画面早已列入资深藏家的收藏清单,同时,他也是富艺斯拍卖图录中的常客,在今年五月的春拍中三次刷新作品拍价纪录。


艾迪·马汀尼兹(Eddie Martinez)《几乎迷失4号》,油彩、喷漆、画布,2012年 估价:100万-150万港元


如果说艾迪代表着新抽象艺术,那么海伦·弗兰肯塔(Helen Frankenthaler)就是美国抽象主义艺术发展中承上启下的人物。她惯用的“浸泡染色”技法让色彩立即渗透到画布中,令人联想到水彩画的弥漫效果。


此手法在《天蝎座》中表现得淋漓尽致——画家将大片平坦的表面划分成纯色条状,以制造空间深度的错觉;在向画布倒入液体的同时,亦创造出了一个存在于想象中的风景:在蓝灰两色条痕划过美丽天空的背景下,沙子流向平静的大海。


海伦·弗兰肯塔尔(Helen Frankenthaler)《天蝎座》,1987年 估价:750万-950万港元


透过东西方艺术大师的同场对话,富艺斯展现出抽象艺术表现形式的多元及丰富,以回应藏家愈加国际化的品位。在此,时尚芭莎艺术专访富艺斯中国区域总监张文嘉女士,与之深入探寻当下秋拍亮点与未来市场布局。


富艺斯中国区域总监张文嘉


BAZAAR:西方当代艺术在本季富艺斯秋拍拍品中占有极大比重,呈现出这种倾向性的原因是什么?


张文嘉:对战后及西方当代艺术的专注是富艺斯一以贯之的特色,在近两季拍卖中,西方当代作品的比重更高,能够达到整体规模的六七成。这与近年来亚洲市场愈发展现出的对西方当代的兴趣不无关系。


近几年,越来越多的亚洲客人——尤其是中国客人,会经常光顾纽约和伦敦拍场,他们对战后艺术,特别是当代领域尤为关注。而且根据前几年的经验,香港拍场中的西方当代拍品都有着不错的商业表现。


BAZAAR:这两年来,无论是拍卖行还是藏家都有一种更乐于追逐时下流行的趋势。作为专家,你如何评价这种行为?藏家到底应该如何面对收藏趋势?

张文嘉:战后及当代艺术在近两年势头非常迅猛,但我认为不应该盲目追风。


当下亚洲艺术市场中的流行趋势与一级市场的销售策略密不可分——许多近年来入驻香港的西方画廊采取艺术品的区域分配策略,但分配到中国客户的份额无法满足庞大的市场需求,某种意义上产生了饥饿营销的效果。那么到了二级市场中,艺术家的作品价格就会迅速上涨,有的甚至创了纪录。而一旦这种趋势形成,买家就会更加觉得这是一个很好的投资方向,构成了所谓的流行趋势和价格奇观。


然而以二级市场多年来的情况来讲,艺术家大起大落的现象并不少见,藏家应当有自己的判断和选择,盲目跟风并不可取。


02

璀璨新星:崭露头角与渐入佳境


双年展历来被认为是艺术界的嘉年华——对于艺术家而言,如果作品入选大型双年展,意味着其才华和潜力获得了学界权威的认可;而对于市场而言,双年展往往是挖掘“潜力股”式人才的重要风向标。而本季秋拍,富艺斯也将开辟艺术收藏的新维度,梳理出值得关注的双年展艺术家,带领藏家走在市场的最前沿。


艺术家珍尼维·菲吉斯(Genieve Figgis)将自己的当代解读架构于古典主题之上,进而考究那些曾被视为体现了学术绘画完美理想的古典主题。她毫不回避地质疑古典品位在当代的有效性,并强调了艺术家应坚守原创性和个人愿景而不能屈就主流的重要性。


珍尼维·菲吉斯(Genieve Figgis)《社交肖像》,亚克力、画布,2014年 估价:12万-18万港元珍尼维·菲吉斯(Genieve Figgis)《维纳斯的诞生(追随在亚历山大·卡巴内尔之后)》,亚克力、画布,2018年 估价:25万-40万港元


印尼艺术家汉迪维曼·沙普塔(Handiwirman Saputra)则擅长通过在静物画和抽象超现实主义领域创造新的裂痕来传递其视觉想法。由于雕塑家和画家的双重身份,他拥有在二维和三维媒介之间自如跨越的高超技巧,塑造出令人好奇而畏惧的视觉奇观,由此发出质疑观众对他们周围世界看法的艺术观念。


汉迪维曼·沙普塔(Handiwirman Saputra)《忍耐2号》,亚克力、画布,2007年 估价:140万-200万港元


在双年展艺术家的作品中,基于人物肖像的个性化表达也是重要主题。美国艺术家乔治·康多在作品《伟大的加佐》中复刻了来自上世纪50与60年代的经典卡通人物,以此来承载对美国文化软实力黄金时代的反思,并由此延伸至对肖像画这一题材本身的思索。


乔治·康多(George Condo)《伟大的加佐》,亚克力、炭笔、画布,2010年 估价:450万-650万港元


非裔美国当代艺术家亨利·泰勒(Henry Taylor)以其独特的肖像画作而闻名,并于2017年参加了惠特尼双年展。其肖像画中主人公通常由他的朋友或历史人物担任,他们常常被带上一种未经调和的自发感和意外的惊喜,却也呈现出质朴而又微妙的艺术风格。泰勒在日常生活中敏锐地观察和捕捉人类的个性,记录了无家可归者和受害者,审视美国黑人过去和未来生活的重要视角。


亨利·泰勒(Henry Taylor)《她的名字是埃莉·M》,亚克力、画布,2012年 估价:120万-160万港元


富艺斯向来乐于为新晋艺术家提供二级市场的“入场券”,本季拍卖也将推出一系列新晋艺术家的作品。《赫卡忒》将是美国年轻艺术家乔纳森·林登·蔡斯(Jonathan Lyndon Chase)首幅登场亚洲拍卖的作品。艺术家常常在其混合媒材作品中以创新手法探讨种族、性别和性的问题,突出自己作为一名身处当今美国社会的同性恋黑人所遇到的挣扎。


乔纳森·林登·蔡斯(Jonathan Lyndon Chase)《赫卡忒》,闪粉、亚克力、签字笔、石墨、画布,2017年 估价:4万-5.5万港元


本幅作品向希腊神话中少女、母亲和老妇三位一体的女神赫卡忒致敬,通过雌雄同体的呈现大胆挑战性别观念,有着强烈的当代感。这些人物情感深挚,如同艺术家的自画像,承载着其受躁狂抑郁症折磨时挣扎而敏感的状态。
BAZAAR:除了有少数60后、70后大师的名作外,80、90后年轻艺术家的作品主导了本次拍品序列。这样的安排有怎样的考量和战略布局?


张文嘉:由于近几年中国当代市场相对疲软,我们碰到了两个方面的问题:一方面是卖家不太愿意在这个时候拿出作品;另一方面是买家对市场不是那么有信心。本着对买方、卖方、艺术家都负责的态度,我们在征件时会考虑得更为周全,着重去征集一些在行内专家看来其二级市场依然蓬勃的60、70后艺术家的重要作品。


此外,80、90后的西方年轻艺术家是富艺斯很重要的版块,我们认为中国年轻艺术家也应当被纳为富艺斯的特色版块之中。因此就长远的战略布局角度而言,希望有一个更良性的渐进过程来让西方藏家逐步了解中国年轻当代艺术家的情况,而不是用力过猛地一下子在二级市场中把他们推出去。


BAZAAR:在未来,富艺斯将采取怎样的行动来推动中国年轻当代艺术家在全球艺术市场中的发展?

张文嘉:目前来看,西方艺术市场整体上对中国当代艺术生态是不了解的。我认为当下的中国年轻艺术家中不乏出类拔萃者,但是缺乏一二级市场体系的建构和学术方面的影响力。


富艺斯计划将在明年于洛杉矶成立的全新艺术空间中展出中国80后年轻艺术家的作品,希望以此来让国际藏家了解中国当代艺术的变化和全新面貌。我们希望能用两三年时间来推动中国年轻艺术家在国际大环境中发展前景的改善,而这一群展将是重要的“开局之棋”。


03

街头潮流:时下风尚与潜力爆品


承接富艺斯近两年在中国香港、中国台北、纽约和伦敦举行过多场空前成功的街头艺术作品展览,本季拍卖也将涵盖一系列当今享誉国际的潮流艺术家所创作的街头涂鸦元素作品。


美籍古巴裔艺术家何赛·帕拉(José Parlá)以丰富多彩的艺术创作而广受赞誉,他将街头艺术语言与抽象和都会现实主义融合,从城市中肮脏的墙壁上寻找灵感,用充满生命力的油彩揭开一层层被覆盖的隐藏叙事,并捕捉都会衰落间的生猛力量。


何赛·帕拉(José Parlá)《理性 随机 季节》,亚克力、油彩、拼贴、石膏、画布,2019年 估价:32万-42万港元


此外,“当红炸子鸡”KAWS的精彩作品当然不会缺席。作品《回嘴》与《无题》是艺术家标志性不规则形状的布面作品中出类拔萃的典范。他将人们所熟知的、自童年时代便喜爱的卡通人物进行重新设计,将它们的卡通形式重新融入到艺术领域。


KAWS《回嘴》,亚克力、画布,2013年 估价:800万-1200万港元


KAWS《无题》,亚克力、画布,2013年 估价:80万-120万港元


日间拍卖将首次在亚洲拍场呈现朋克艺术家乔伊斯·佩扎罗(Joyce Pensato)的作品。这幅题为《唐老鸭》的作品,将著名的迪斯尼角色以阴郁的黑色瓷漆勾勒,加上背景是一片光秃的白色,是艺术家对流行文化标志性角色怪异重现的艺术创作标志。


乔伊斯·佩扎罗(Joyce Pensato)《唐老鸭》,瓷漆、画布,1997年 估价:45万-55万港元


涂鸦艺术家们以叛逆和破坏的态度挖掘那些不曾为艺术主流所正视的街头叙事,而近年来的新晋“爆款制造机”丹尼尔·阿瑟姆(Daniel Arsham),则用诗与历史丰富了潮流艺术的思想维度,用独特的石英和石灰材质进行时间叙事的尝试。


丹尼尔·阿瑟姆(Daniel Arsham)《风化水晶 Vogue时尚杂志 101》,石英、月光石、硬式石膏,此为独版,2019年 估价:15万-25万港元


街头艺术的现象级崛起成为过去几年中颇具标志性的一个文化转折点,富艺斯将与非营利机构——香港当代艺术基金会(HOCA)共同在日间拍卖的慈善拍卖板块中呈现何赛‧帕拉、丹尼尔‧阿瑟姆(Daniel Arsham)等八位知名国际潮流艺术家所捐赠的十件作品,以再现涂鸦艺术的发展与兴起。


作为香港秋拍季的年度压轴大戏,富艺斯将呈上一场在作品广度与深度上都不负藏家期待的重量级视觉盛宴。无论是抽象艺术还是新晋潮流,让更多艺术爱好者参与到紧张、有趣又时常令人惊喜的拍卖活动之中,赏其所享,买其所爱。


富艺斯“二十世纪及当代艺术和设计”2019年香港秋拍日程

预展11月22及24日 上午10时至下午6时11月23日 上午10时至下午7时

二十世纪及当代艺术晚间拍卖11月24日 下午6时二十世纪及当代艺术和设计日间拍卖11月25日 上午10时30分

地点:JW万豪酒店香港金钟道88号



原创:路子杰

文章来源:时尚芭莎艺术微信公众号


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