11月15日,在纽约苏富比战后与当代晚场拍卖会的现场。图片:courtesy of Sotheby's
在苏富比香港当代艺术负责人的电话采访中,一位亚洲私人藏家在周四晚间的“战后与当代艺术”晚间专场中,以5440万美元的总成交额,拿下了该拍卖行前三名拍品中的两件。这场拍场狂欢——占当晚总成交额的20%——是亚洲专家发起的一场电话竞标战的其中一部分,这场竞标战使这苏富比的成交额达到2.3亿美元,高于2.057亿美元的最低估价。加上佣金,当晚的收入总计2.707亿美元(除非另有说明,最终价格包括买方佣金)。
尽管总成交额较一年前同期3.626亿美元的成交额下降了超过25%,但苏富比的拍卖会以一种相对安全的基调结束了本周的领头羊夜场拍卖会,避免了过去几年里连九位数的成交额和破纪录的拍卖额都没有的灾难。
威廉·德·库宁,《无题二十二》(Untitled XXII,1977)。图片:courtesy of Sotheby’s
与此同时,成交率却大幅上升了92%,甚至超过了周三晚上佳士得像样的拍卖会上89%的成交率。换句话说,即使价格低于过去几年,两家垄断了其他拍卖行的行业巨头都知道如何以一种看似有效的方式将委托人和买家联系起来。也许我们还没有进入繁荣时期,但至少我们保持了一致性。
“一支了不起的亚洲团队”
在高端市场,通过该公司竞拍的亚洲客户可谓是占据了主导地位。苏富比当代艺术亚洲区负责人Yuki Terase为电话竞价的客户,以3010万美元(含佣金)的价格,买下了当晚最大的拍品——威廉·德·库宁(Willem de Kooning)的《无题二十二》(1977)。她在这里的竞争对手是该公司的亚洲区主席Patti Wong,这件拍品的成交额与预估价(2500万至3500万美元)相当接近。
而仅仅相隔两件拍品以前,Terase的电话买家以2430万美元的价格(远高于1800万美元的最高估价)买下了克莱福德·斯蒂尔(Clyfford Still)的1946年的《PH-399 》。经过15分钟的竞价,这是一场来之不易的胜利,Terase击败了当代艺术部门主管Gregoire Billault。
克莱福德·斯蒂尔,《PH-399》,1946。图片:courtesy of Sotheby’s
有传言称,与Terase通电话的藏家是日本亿万富翁前泽友作(Yusaku Maezawa)。2017年,前泽友作通过她出价1.105亿美元,买下了一幅巴斯奎亚(Basquiat)的大型《无题》,打破了这位艺术家的拍卖纪录。在过去的一年里,前泽友作一直在从事购买艺术品以外的更多工作。本周,他的在线时尚零售公司ZOZO宣布,将以37亿美元的价格将其50.1%的股份出售给雅虎日本。我们联系了前泽友作在东京的私人基金会,未能收到回复。还有一种可能是,Terase是代表了她的香港客户参与竞标。
当晚的第二大拍卖品是马克·罗斯科(Mark Rothko)1953年的《蓝中带红》(Blue Over Red),这幅画也卖给了一位亚洲买家——不过这次的买家是在和Wong通电话(而且用的是不同的号牌)。这幅画仅经一次出价就以2300万美元的价格拍出,加上佣金最终价格为2650万美元(勉强超过最低估价2500万美元)。韦恩·蒂埃博(Wayne Thiebaud)的《包装蛋糕》(Encased Cakes ,2010-11)也被一位亚洲私人藏家拍出了850万美元的价格,创下了这位艺术家的新纪录。
韦恩·蒂埃博,《包装蛋糕》,2011。图片:courtesy of Sotheby’s
“我们有一个了不起的亚洲团队——你也看到了香港奈良美智的拍卖结果,”Billault在拍卖结束后的新闻发布会上说,提到了苏富比香港10月以2590万美元售出的奈良美智作品。“他们会参加纽约或伦敦的每一场拍卖会,所以我们并不感到意外。”
非裔美国艺术家的崛起
2018年5月,苏富比为克里·詹姆斯·马歇尔(Kerry James Marshall)创造了一项历史性的新纪录,五幅黑人艺术家的画作也获得了丰厚的收益,被捐给了哈莱姆区的艺术工作室博物馆(Studio Museum)。而且,正如晚间拍卖会负责人大卫·加尔佩林(David Galperin)在拍卖后的新闻发布会上所说的那样,苏富比仍然是一个不断刷新黑人艺术家拍卖纪录的地方。
周四,备受关注的第一件拍品是查尔斯·怀特(Charles White)的纸上作品《你将继承地球》(1953),本次这件作品不仅创下了艺术家在这一媒介上的纪录,而是所有媒介的纪录。值得一提的是,这幅作品售价超过了14日在佳士得卖出的绘画。作品经过三方竞价,它以180万美元的价格卖给了苏富比美洲区主席Lisa Dennison。
另一项纪录由诺曼·刘易斯(Norman Lewis)的《蓝色的仪式》(Rich Blue Ritual,1962)创造,拍出了230万美元(含佣金280万美元),远远高于这位已故美国画家之前95.6万美元的纪录。
克里·詹姆斯·马歇尔,《小品文19》 ,2014。图片:courtesy of Sotheby’s
虽然没有创下纪录,但当晚第四昂贵的拍品是克里·詹姆斯·马歇尔的《小品文19》(Vignette 19),成交价为1600万美元,是750万美元的最高估价的两倍多。含佣金后为1850万美元,接近打破马歇尔的《昔日》( Past Time, 1997)创下的惊人的2110万美元的纪录。马歇尔的《昔日》被说唱歌手兼企业家吹牛老爹(P. Diddy)买下。这件作品通过电话卖给了一位Cassandra Hatton的客户(有趣的是,他关注的是稀有藏书,而不是当代艺术,表明这位新买家可能将加入马歇尔的市场)。
马克·雅可布收藏
但也有迹象表明,市场正在紧缩,藏家对他们想买的东西更加谨慎了。受市场动荡打击最大的可能是时装设计师马克·雅可布(Marc Jacobs),他在11月份把一些作品委托给了苏富比拍卖。
尽管昨晚埃德·拉斯查(Ed Ruscha)在佳士得拍卖行的表现打破了纪录,但这位艺术家的两件作品(均来自雅克布的藏品)却未能在首次拍卖中售出。首先,《她生他的气》(She Gets Angry At Him,1974)没有人出价,估价在200万至300万美元之间(这幅作品上一次以210万美元的价格出售是在2014年,表明这件“愤怒”的画可能并没能保值)。
然后是《碎玻璃》(Broken Glass,1968),也没人出价——但在拍卖结束时又重新开拍,当代艺术专家Bame Fierro March只出价一次,以140万美元拍得,避免了尴尬的场面。(这两件作品和雅可布委托的许多作品一样,都得到了苏富比的担保,这意味着除非它能找到买家,在私人拍卖中满足保底要求,否则苏富比就麻烦了)。
布莱斯·马登, 《二号》,1983–4。图片:courtesy of Sotheby’s
虽然美国画家布莱斯·马登(Brice Marden)创造了一个新纪录,但完全没有给人留下深刻印象——尤其是考虑到几个街区之外的高古轩麦迪逊大道旗舰空间内艺术家新作品的一场售罄的展览所带来的关注力。美术部门主席Amy Cappellazzo以960万美元的价格拍下了《二号》(Number Two ,1983 - 1984),可能是由担保人出价的,创下了这位艺术家的新纪录。含佣金1090万美元略高于此前的最高纪录3600万美元。随着拍卖结束,藏家们从后门蜂拥而出,汉斯·霍夫曼(Hans Hofmann)、罗伯特·马瑟威尔(Robert Motherwell)和大卫·霍克尼(David Hockney)估价在800万至1200万美元之间的作品都没能找到买家。
电话竞价成为了主要形式,但房间里几位勇敢的艺术经纪人和顾问整个晚上都举着牌。大卫·卓纳(David Zwirner)抢购了两件作品:亚历山大·考尔德(Alexander Calder)的《罗克斯伯里前线》(Roxbury Front, 1965)和罗伯特·戈贝尔(Robert Gober)的《分裂冲突的水槽》(The Split-Up Conflicted Sink, 1985)。而内马德家族(Nahmads)得到了由布鲁克林博物馆委托的弗朗西斯·培根(Francis Bacon)的《教皇》(Pope ,1958)。
弗朗西斯·培根,《教皇》,1958。图片:Courtesy of Sotheby's
洛杉矶艺术经纪人Stavros Merjos买下了克里·詹姆斯·马歇尔的《Small Pin-Up (Lens Flare)》(2013),他可能是代表巴恩斯和诺布尔书店(Barnes & Noble)前老板Len Riggio出的价,当时他就坐在该经纪人旁边,并在拍卖进行到一半时一起离开了。未能成功买下作品的出价人包括Lawrence Luhring和Philippe Segalot,他们为克里斯托弗·沃尔(Christopher Wool)一件《无题》作品竞价,但是该作品最终以890万美元的价格拍给了私人销售主管 David Schrader的一位电话客户。
尽管没有太多闪光点,但这家刚刚私有化的拍卖行的当代部门,在完成了这场有着最强的亚洲竞标者和令人尊敬的成交率的拍卖会之后,有理由长吁一口气了。或许,这次不太景气的拍卖季不会带来庆祝的喜悦,但它也不会扼杀这样的希望:2020年会好起来的。
原创:artnet新闻
文章来源:artnet资讯微信公众号
版权声明:【除原创作品外,本平台所使用的文章、图片、视频及音乐属于原权利人所有,因客观原因,或会存在不当使用在情况,如,部分文章或文章部 分引用内容未能及时与原作者取得联系,或作者名称及原始出处标注错误等情况,非恶意侵犯原权利人相关权益,敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理,共同维护良好的网络创作环境】
