林冠艺术基金会创始人严思·法斯高。图片：courtesy the Faurschou Foundation
尽管经验丰富的艺术经纪人兼藏家严思·法斯高（Jens Faurschou）在除纽约以外的城市已经做过两次尝试，但在纽约开设基金会分支机构的决定其实并不简单。
“我们已经在哥本哈根和北京做了多年。现在，我们敢于在纽约进行尝试。”林冠艺术基金会创始人严思·法斯高温文尔雅地对artnet新闻说。上周末，严思·法斯高在美国纽约（准确地点是在布鲁克林绿点）的空间就正式对外开放。这个空间以前是一家鞋厂，后来被建筑师Markus Dochantschi改造成时尚的艺术场所。
“自20世纪以来，纽约一直是重要的艺术之都，我们一直有对在此开设展览空间的想法。现在，我们已经物色到完美的场地——具有粗犷工业感的美学特质，并足以容纳我们的常规收藏和展示大型装置——我们很高兴能够在全球最重要的文化之都建立常设空间。”
——严思·法斯高
近年来，纽约已成为许多私人博物馆的所在地，这些博物馆致力于收藏富豪们的藏品，从切尔西的J. Tomilson Hill的空间到东村的布兰特基金会。然而，严思·法斯高在美国艺术界的知名度要比其它国家低得多，他更喜欢让自己的艺术藏品——既有一流的名家之作，也有带政治主题的、天马行空的装置——来进行自我的表达。与那些迅速成为网红的私人博物馆不同，林冠艺术基金会的首展并非非常“抓眼球”，而是采取了一种更加平衡的视觉处理方式。
林冠艺术基金会（纽约）。图片：by Ed Gumuchian © Faurschou Foundation
林冠艺术基金会由丹麦收藏家、画廊主和慈善家严思·法斯高于2011年设立。在考察了纽约市的其它空间（比如哈莱姆区一处没有一层的空间）之后，他发现在这个快速变化、士绅化的社区里，工业空间正是他想要的。
“我们发现了这座建筑时，是很惊讶的，”他说，“如果你坐优步，它比从切尔西到上东区或中城要快。然后我们开始四处看，发现这里还很漂亮。它有自己的生活，有很多很棒的小餐馆和商店。”
林冠艺术基金会（纽约）“红豆生南国”展览现场。图片：by Tom PowelImaging， © Faurschou Foundation
记下他的目标
纽约似乎有无穷无尽的艺术选择，严思·法斯高面临的下一个挑战是如何脱颖而出。他说：“纽约代表着一个巨大的挑战，因为我们必须做一些事情，表明我们是谁，我们能做什么。”他和自己在纽约的一个小型运营团队，以及他的妻子Masha和家里的三个孩子——决定举办一个群展，展示他们收藏体系中的一些作品。于是，他们做出了一场轰动的国际化“全明星展览”，取名为“红豆生南国”（The Red Bean Grows In The South）。
林冠艺术基金会（纽约）“红豆生南国”展览现场。图片：by Eileen Kinsella
“红豆生南国”大约聚集了17位国际艺术家的作品，包括艾未未、乔治·巴塞利兹、路易丝·布尔乔亚、塞西莉·布朗、蔡国强、翠西·艾敏、奥马尔·法斯特、安塞姆·基弗、爱德华·金霍尔茨和南希·雷丁·金霍尔茨、克里斯丁·莱默茨、保罗·麦卡锡、理查德·莫斯、小野洋子、罗伯特·劳森伯格、艾莉森·萨尔、傅丹和喻红。展览标题借用了唐诗《相思》中的首句，这首诗以表达深切的渴望著称。虽然展览的思考极其国际化，但又体现了基金会的核心信条——即与中国的长期联系，并且希望让西方观众了解东方的艺术观念、主题和作品形态。
据图录所述，展出作品涉及多种媒介，探索了如暴力、战争、政治、理想主义和逃避主义，以及希望、梦想、渴望、欲望和热望等多个主题。严思·法斯高说，这些展品在某种程度上是有机结合在一起的：乔治·巴塞利兹的画作《Mit Roter Fahne (Witha Red Flag) 》（1965）描绘了一名头小、穿着破旧制服的士兵从战场归来；保罗·麦卡锡的作品《CSSC》（2014-16）中，一位大名鼎鼎的电影明星戴着超大的牛仔帽，看起来就像是一个融化的马蹄的混合体。
爱德华和南希·基恩霍兹的大型装置作品《奥兹曼迪亚斯大游行》，1985。图片：courtesy the Faurschou Foundation
严思·法斯高表示：“我从来没有想过要把它们放在一起，但它确实起作用了——有一个从战争中回来的英雄，骑在马上的又是查尔斯·布朗森（Charles Bronson），整个结构都在崩溃。也许更让我惊讶的是，他们在一起有如此强烈的视觉冲击。这是非常重要的。”
依靠本能
在纽约这座艺术选择看似无穷无尽的城市，严思·法斯高面临的下一个挑战是如何从中脱颖而出。举个例子，蔡国强的《载梦之舟》（A Boat with Dreams，2008）就悬挂在艾莉森·萨尔（Alison Saar）的真人大小雕塑《垂死的奴隶》（Dying Slave， 1989）上方的天花板上。
碰巧，严思·法斯高的儿子Christian刚刚从丹麦国家美术馆（National Gallery of Denmark）回来，他观看了傅丹的作品展，知道艺术家经常在自己的作品中探索文化历史和艺术合作的意义。“你需要这些这些作品，”他告诉父亲。那个展览的主体是Joseph Carrier拍摄的照片，Carrier在1962年至1973年间在越南担任平叛专家，后来成为傅丹的好友。当Carrier因为自己是同性恋而被强迫离开越南时，他已经制作了大量的照片档案，后来，他把这些照片赠予傅丹。
于是，严思·法斯高给傅丹打了个电话，后者正好在丹麦。傅丹的作品《Photographs of Dr. Joseph M. Carrier 1962–1973》（2010）的照片，现在排列在陈列萨尔和蔡国强作品的展厅周围。
林冠艺术基金会（纽约）“红豆生南国”展览现场。图片：by Tom Powel Imaging，© Faurschou Foundation
“我很兴奋，”严思·法斯高回忆说。“所有的展厅都联系在一起。看看小野洋子的作品《圣诞快乐（战争结束了）》（Happy Xmas, War is Over），这是一组令人不安的图片，与约翰·列侬的标志性歌曲背道而驰。它悬挂在罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）的一尊大型雕塑上方。劳森伯格是另一位被越南战争吓坏了的艺术家，他的雕塑名为《Lurid Attack of the Monsters from the Postal News (August 1875)》。
在入口处一眼就能看到爱德华和南希·基恩霍兹的大型装置作品《奥兹曼迪亚斯大游行》（Ozymandias Parade，1985），这对夫妇把从欧洲各地跳蚤市场收集来的物品收集在一起（这也可能是这对夫妇在纽约展出的唯一一件重要装置作品，因为它们没有被纽约的博物馆很好地收藏）。
林冠艺术基金会（纽约）“红豆生南国”展览现场。图片：by Tom Powel Imaging，© Faurschou Foundation
严思·法斯高计划每年举办两场展览。只是可能不会有像其它机构一样的网红式火爆场面。“我希望这个展览能让你思考。不仅仅是让观者走进去说‘这太美了’。” 法斯高表示，“我认为展览要做得深入。我认为我们生活在人们不停留于表面的时代，这一点非常重要。”
展览“红豆生南国”将持续至2020年4月11日
林冠艺术基金会（纽约）：布鲁克林，绿点，格林街148号
开放时间：周三至周日，中午12点至下午7点
原创：artnet新闻
文章来源：artnet资讯微信公众号
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