看见短暂
也看见绚烂
苏轼的名篇《前赤壁赋》里
有几句很有意思的话
“寄蜉蝣于天地，渺沧海之一粟。
哀吾生之须臾，羡长江之无穷。
挟飞仙以遨游，抱明月而长终。
知不可乎骤得，托遗响于悲风。”
人生一世
草木一秋
而一世与一秋
于茫茫历史长河来看
亦没有太大差别
就像这原野上的花
春去秋来，一切归于泥土
而热爱插花的东信康仁
也同样是明白这样的时序法则的
然而，虽然他不会违背这样的自然法则
但他却用另一种方式
让植物的生命
延展出无限价值
科学的、艺术的、文化的等等
1976年，东信康仁生于日本的福冈
这里风景秀丽、山水如画
虽不如东京的繁华
却也有自己独特的美
出生于这里的东信康仁
从小便受到福冈之美的熏陶
福冈秋色
因为交通便利
又与中国和朝鲜半岛隔海相望
这里的文化交流程度也很发达
因此这里也曾经诞生很多
日本摇滚乐队的先驱人物
东信康仁年少的时候
也热爱摇滚
组了乐团
还担起了乐团里的吉他手
1993年，那时候的东信康仁才17岁
他发现自己对植物产生了浓厚的兴趣
他喜欢这些自然、清新的原野精灵
于是，他在东京的花卉市场找了一份兼职
每天都与这些花花草草在一起
和花草在一起时间呆的久了
让他愈发热爱这些自然所馈赠的美好事物
尽管它们的的生长周期短暂
但是它们稍纵即逝的美丽
也仍然让他惊讶和感动
他发现，鲜花和音乐也有许多共性：
“我曾经玩摇滚，
觉得音乐和鲜花有很多共同的特质，
比如他们那转瞬即逝的美丽~”
日本的花道崇尚自然
如山野清风
于案上勃发冉冉生气
自然与再造
一直是他研究的课题
他坚信可以借助这些自然的馈赠
创造出神奇的作品
从而实现艺术元素与自然元素的最佳结合
他说
“许多人说一段音乐或一首歌
就能勾起他们一段特别的回忆。
同样道理，在我创作的作品中，
我想通过倾听植物来表现我的回忆，
因为每种植物都有属于它自己的声音。”
2002年，东信康仁在东京经营着
一家名为“JARDINS des FLEURS”的插花工作室
那时候，他已经是“花卉艺术的高级定制大师”
他常常利用树木、树叶、苔藓、花朵等植物
创造出各种“植物雕塑”艺术品
通过叶片的集合
拼接成各种形状的几何造型
在承载方式上，或悬吊、或壁挂
按照不同的顺序与结构组合
让参观者以强烈的视觉冲击力
就像他的摇滚乐
而真正作为花艺艺术家
是在2005年
这一年，他打破了传统日本花道的呈现方式
他用花卉填满透明的玻璃容器
再倒入透明的液体
浓艳的色彩层叠
让原本单独的花朵在层层累积中
揉合出另一番迷人景象
这就是他的Bottle Flower （瓶中花）系列
与 Botanical Sculpture （植物雕塑）系列
Bottle Flower 系列
Botanical Sculpture 系列
原本是原野上自由的灵魂
原本是苍茫中渺小的个体
却在累积中
像是困囿于瓶中的精灵
像是被禁锢的灵魂
ICED FLOWERS 2017
浓艳的色彩
呈现出独特而神秘的气场
也折射出的艺术之光和人文关怀
这也是在提醒大家尊重自然
2009年，他的花树研究所
“Azuma MakotoKaju
Kenkyusho”
正式成立了
这是一个实验性研究机构
他成立这个花树研究所的目的
就是为了探索植物无限的潜能
在这里，他的研究所像是一个科研机构
专业的玻璃器皿和精密仪器
严格地无菌实验室
照明、温度、湿度都用上了高端的前沿科技
“这些仪器和设备
就像是另一种形式的雕塑
把花卉城现在这样的雕塑上
具有另外一种形式的美”
东信康仁用超出常人思维的逻辑语言
展现出了花树别具特色的生命张力和科研美学
他的每一件作品
都以花卉与植物所体现的
积极向上的生命价值为表现核心
将自己的个人和绝对当代的愿景
与由来已久的日本艺术相结合
以一种“高级定制”的精神
将植物与花的美提升到艺术作品的高度
而真正引爆东信花艺
让东信康仁大放异彩的
还是2013年瓶中花系列走进大众视野
他把几百瓶瓶中花作品
堆叠成花树
夸张、喧嚣、夺目却不失为另一种风景
一个瓶中花似乎不会那么惊艳
当成千上万的瓶中
花堆叠成一个花瓶树的时候
你是否跟我一样
想这个设计师到底是多么鬼才
才能有这样设计
东信康仁说
“我觉得我的创作
不仅仅是要体现出花卉的颜色和鲜艳的一面
更要展现出不同角度的美感、最佳的展示状态。”
2015年，东信康仁又有了一个新想法
这个想法来自于他的一个梦
在很多年前，他曾经做过一个梦
在梦里，他梦到了一个长满树叶的人
站在他的面前
而2015年的4月，这个梦又被他重新梦到
在一片白色的纯净空间里
他是图和树人讲话
但是树人并不理会他
而当他三番五次想弄明白
树人究竟想要让他明白些什么的时候
梦醒了
这种无法言说的疑惑
让他创作了树人系列
身上穿着花卉和树叶的人
行走在一片纯净空间中
创造出独特的行为艺术美学
一直喜欢探索的东信
2016年，又开了新的脑洞
将美丽的花卉进行燃烧
展现一种独特的残酷美
2017年，他有了一个更大胆的计划
把自己的花树送上太空
在缺氧、空气稀薄的高空
花树会有什么样的变化
Botanical space flight
距离地面30000米的高空，花朵开始分崩离析
于是，他和加利福利亚州的JP航空航天公司 John Powell
合作完成了这一次的植物航天飞行
氦气球将放在金属框中的日本五针松盆景树“四季-1”
和一团未命名花球带到了高空
“我们需要在海拔3万米的高度
以及零下50度的环境中拍摄照片和录制视频”
于是他用6台GoPro视频摄像头
系在了一个气球上
以便360度记录下盆景和花卉进入平流层以及返回的过程
在经过100分钟的飞升以后
盆景的最高高度为27.98千米
然后，气球爆裂，返回地球
而花球只达到了26.51千米
本在一起的兰花、绣球花、百合花、虹膜和其他花朵
在空中分崩离析，未能回收
把植物送入高空以后
五针松能完好无损的回来
这让他惊叹植物的生存潜能之大
有了这样的经历以后
他又想到了另一个离奇的想法
那就是下五洋
把花树潜入深海
会有什么状况发生呢
这就是他的Diving Into The Unknown系列
当沉潜至海平面以下2000米的时候
他用探照灯在海底给花树留下了珍贵的纪念
其实，他内心一直有一个疯狂的想法
那就是带着他的植物四处游历
他所去过的每一处地方
都会留下这盆植物的影子
哪怕是黄沙漫天、干燥缺水的沙漠和戈壁
或者是漫天大雪的极寒之地
或者荒无人烟的星空下
他的作品都呈现出一种
宁静的侘寂之美
ICED FLOWERS 2015
除了这些对极限的探索
东信还是个内心温暖的人
他制作的有关花开的周期变化动画片
也是送给孩子们的礼物
孩子们通过动画
了解到每一朵花的生长变化
每一片花瓣的开放过程
让人觉得温暖而美好
川端康成有篇文章叫《花未眠》
“凌晨四点醒来
发现海棠花未眠……”
美是邂逅所得
是亲近所得
这是需要反复陶冶的
而与花草的亲近成为日常的东信
在反复的陶冶中
也找寻到了不一样的极致之美
未来的他还会有什么大胆的想法
和绝妙的艺术呈现
谁都不知道
来源：手艺门
ID：soyimen
版权声明：【除原创作品外，本平台所使用的文章、图片、视頻及音乐属于原权利人所有，因客观原因，或会存在不当使用的情况，如，部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系，或作者名称及原始出处标注错误等情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理，共同维护良好的网络创作环境】
