Dev Dhunsi（生于1996年，挪威裔印度艺术家，现生活工作于奥斯陆和旁遮普邦两地）是一位多媒体艺术家，其创作游走于摄影、纺织与装置艺术的交汇处。以水与运动作为其项目中的核心元素，他创作出引人深思的作品，探讨身份认同、归属感、迁徙、社会正义与不公等复杂议题。
通过艺术实践，Dev Dhunsi为那些常被忽视或被压抑的故事提供了表达的空间，展现历史、文化与政治力量如何塑造我们的生活与经验。他的创作既回应迁徙、殖民主义等全球性议题，也触及关于失落与归属的个人经验，在过去与当下、不同地域与多元身份之间建立联系。
Unmistakably You
2026
《Unmistakably You》以摄影书《Mixed》为起点，通过提花织物、摄影与空间装置，探讨语言、归属感与身份认同之间的关系。Dhunsi 从挪威语中缺乏能够准确表达“mixed”的词汇出发，将摄影、纺织、档案与神话交织，使“混合”既成为作品主题，也成为一种创作方法。展览通过悬置的作品、白色空间与历史档案影像，打破固定的空间与身份边界，揭示分类、种族与制度权力对身份建构的影响，并将身份理解为一种不断流动、持续协商和生成的过程。
Tales They Don't Tell You
2024
《Tales They Don’t Tell You》以《Shatapatha Brahmana》中的神话为线索，将印度古老神话、个人记忆与摄影实践交织在一起，探讨时间、死亡、爱与共存。作品关注包括 Varuna 与 Mitra 之间象征同性之爱的神话叙事，并结合艺术家挚友失踪的个人经历，以及家乡特隆赫姆河流所承载的生命与死亡记忆。艺术家从摄影出发，逐渐超越镜头本身，关注画框之外的人与非人存在，如矿物、灵体、纺织物和祖先，通过具有场域性与多感官体验的作品，构建一个不断变化、腐朽与再生的生态系统，强调不同生命共同参与生存、死亡与分解的循环过程。
Akhada (2021-2024)
2024
Dev Dhunsi 以印度传统运动卡巴迪（Kabaddi）及其训练场所 akhada 为创作基础，探讨身体、规则、仪式与集体协作之间的关系。艺术家并未以纪实方式呈现田野调查，而是通过红沙、牛奶、相互连接的拳击球等元素，重构 akhada 兼具训练场与神圣空间的仪式氛围，将其转化为可被身体感知的沉浸式装置。作品强调呼吸、节奏、身体互动以及秩序与混乱之间的动态平衡，并辅以一部影像作品，通过舞者对卡巴迪规则的演绎，进一步延伸这一身体经验与空间叙事。
Encircling Stories
2023
《Encircling Stories》汇集了 Dev Dhunsi 在七年间往返 Punjab 与 Goa 的火车旅程中拍摄的影像，通过持续回返同一片土地，记录了印度农业地区在资本扩张、土地私有化和农民流离失所背景下不断变化的现实。不同于其以往结合声音、运动与装置的影像实践，此次展览将摄影定格为静止图像，以探讨摄影不仅是记录风景的媒介，更是一种与权力、土地占有和观看机制相关的历史性工具。作品借由火车这一移动视角，将个体经验与殖民历史、现代资本及身份记忆交织在一起，引导观者反思摄影如何塑造我们对土地、现实与权力关系的认知，同时思考在不断失去确定性的时代，人如何在漂浮与混沌中寻找新的存在方式。
版权声明：【除原创作品外，本平台所使用的文章、图片、视频及音乐属于原权利人所有，因客观原因，或会存在不当使用的情况，如，部分文章或文章部分引用内容未能及时与原作者取得联系，或作者名称及原始出处标注错误等情况，非恶意侵犯原权利人相关权益，敬请相关权利人谅解并与我们联系及时处理，共同维护良好的网络创作环境，联系邮箱：603971995@qq.com】
